네이키드 (1993년 영화)

Naked (1993 film)
벌거벗은
캐나디안 포스터
연출자마이크 리
작성자:마이크 리
제작자사이먼 채닝 윌리엄스
스타링
영화 촬영딕 포프
편집자존 그레고리
음악별앤드루 딕슨
생산.
회사
배포자제1회 독립영화
출고일자
  • 1993년 11월 5일 (1993-11-05)
러닝타임
131분[1]
나라영국
언어영어
박스오피스180만 달러(미국)

네이키드(Naked)는 1993년 개봉한 영국의 블랙 코미디 드라마 영화로, 마이크 리 감독이 각본과 감독을 맡았으며 데이비드 테울리스가 극본을 맡아 화려한 지식인이자 음모론자인 조니 역을 맡았습니다. 영화는 칸 영화제에서 감독상과 남우주연상을 포함하여 여러 상을 수상했습니다. 네이키드([2]Naked)는 감독으로서 리(Lee)에게 새로운 커리어 하이를 기록했고, 당시 알려지지 않은 Thewlis를 국제적으로 인정받는 스타로 만들었습니다.

줄거리.

맨체스터 골목에서 조니는 여자를 강간합니다. 그녀의 가족이 도착해 그를 쫓아내자, 그는 차를 훔쳐 런던 동부의 "무겁고 가식 없는 지역"인 달스턴으로 도망칩니다. 그는 맨체스터에서 온 전 여자친구 루이즈의 집으로 피난처를 찾지만 루이즈는 그를 보고 달갑지 않습니다. 루이스는 파일 점원으로 일하며 그녀가 "히피 디피 친구"라고 부르는 실직한 소피와 짐바브웨에 없는 간호사인 주 세입자 산드라와 함께 살고 있습니다.

조니는 루이스를 차갑게 대하면서 소피를 유혹하지만 곧 그녀를 지치게 합니다. 그는 런던 중심가를 떠나 걸어다니며, 그의 세계관을 듣는 사람이라면 누구에게나 길게 설명합니다. 그가 만나는 사람들 중에는 브루어 스트리트에서 여자친구 매기를 찾는 스코틀랜드 청년 아치와 조니가 "영국에서 가장 지루한 일"이라고 부르는 밤에 빈 사무실 건물을 돌보는 경비원 브라이언이 있는데, 훗날 바닷가 오두막집으로 이사할 계획입니다.[3]

술에 취한 여자를 쫓아가 그녀의 어깨에 있는 두개골과 십자 뼈 문신을 발견하고 그녀를 거부한 후, 조니는 젊은 카페 종업원을 따라 집으로 돌아왔지만 그녀가 울기 시작하면 내동댕이쳐집니다. 그는 조니의 끊임없는 고함소리에 화가 난 남자가 거리에 그를 내던지고 그를 발로 차로 쫓아내기 전에 그의 옷과 책이 들어있는 조니의 더플백을 가지고 떠날 때까지 마을 곳곳에 포스터를 걸어놓은 남자와 함께 차를 탑니다. 조니는 거리를 헤매다가 떠돌이 깡패들에게 심하게 당합니다.

그는 정신병적이고 비도덕적인 유피이자 강간범인 그들의 집주인 제레미(일명 세바스찬)가 아파트에 들어가 소피를 강간한 것을 발견하기 위해 루이스의 집으로 돌아옵니다. 소피는 제레미를 집 밖으로 내보내려고 필사적이지만, 그녀와 루이즈는 경찰이 도와주지 않을 것을 두려워합니다. 그들은 부상당한 조니를 조용히 시키려 하지만, 그는 자고 있는 제레미를 깨우는 발작을 일으킵니다.

산드라는 여행을 마치고 일찍 돌아옵니다. 아파트의 상태에 겁을 먹었지만, 그녀는 조니의 부상에 신경을 씁니다. 루이즈는 제레미에게 관심을 보이는 척하며 그를 집에서 쫓아낸 다음 칼을 들이받습니다. 그는 몇 백 파운드를 남기고 떠납니다. 황량함과 거부감을 느낀 소피는 자신의 소유물 몇 개를 가지고 집을 도망칩니다. 루이즈와 조니는 화해하고 함께 맨체스터로 돌아가는 것을 논의하는 것처럼 보이지만, 일단 그녀가 일을 하러 떠나면 조니는 돈을 훔치고 거리로 뛰어내립니다.

출연자들

생산.

배경 및 전개

리는 1960년대 초 맨체스터의 한 학생일 때 이 이야기에 대한 아이디어를 처음 생각해 냈습니다. "우리에게는 매우 깨우친 선생님이 있었는데, 그 선생님은 우리에게 다음 개기일식이 1999년 8월이 이라는 것을 끝없이 상기시켜 주었습니다. 나중에 저는 천년과 세상의 종말에 대해 생각하기 시작했습니다. 1992년에는 밀레니엄 시대가 다가오고 있었기 때문에 저는 그 생각을 영화에 가져왔습니다."[2]

1965년, 리는 데이비드 할리웰과 팀을 이루었고, 유니티 극장을 2주간 고용했으며, 할리웰의 리틀 말콤과 그의 내시들과의 투쟁의 첫 번째 제작을 감독했습니다. 연극평론가 마이클 코베니(Michael Coveney)에 따르면, "말콤 스크라우디케(Malcom Scrawdyke)는 네이키드(Naked)에서 조니의 전신임이 분명합니다. 스크라우디크는 허더즈필드 출신의 사교적인 미술학도이자 황당한 사상가로 소녀들과 문제를 겪고 선생님들에 대한 증오심을 가지고 있었습니다.이 연극은 앨프리드 제리의 우부 로이(Ubu Roi)와 깊은 인상을 받은 소년의 냉혹함을 공유했습니다. 이 작품은 원래 증오에 찬 수학 거장에 대한 악랄한 공격으로 쓰여진 작품입니다."[3]

리의 방식은 모든 캐릭터 드라마와 마찬가지로 등장인물의 배경 이야기와 특성을 발전시키기 위해 출연진과 함께 정교한 즉흥 리허설로 구성되었습니다. 배우들은 캐릭터에서 나와 자신이 되라는 리의 말이 나올 때까지 캐릭터에 있는 동안 외부 세계와 서로 교류했습니다.[4] 그런 다음 이러한 상호작용에서 생성된 대화는 리의 최소한의 줄거리 개요에 기초하여 대본을 구성하기 위해 편집 또는 "증류"되었습니다. 출연진들은 리허설 이외의 장소에서 서로의 캐릭터에 대해 논의하는 것이 허용되지 않았습니다. 사실주의를 위해 리는 실제처럼 만나고 상호작용하기를 원했기 때문입니다.[5] 요니 역의 이슬의 배경 읽기에는 볼테르의 칸디드, 붓다제임스 글릭혼돈의 가르침,[3] 그리고 성경과 코란이 포함되었습니다.[2]

주사진

몇 주간의 즉흥적인 촬영 후, 1992년 9월 9일부터 12월 16일까지 런던에서 촬영이 이루어졌습니다. 산드라의 네오 고딕 주택은 실제 내부/외부 위치로, 특히 영화의 마지막 촬영에서 코너 위치로 넓은 거리를 볼 수 있었습니다.[5]

조니와 경비원 브라이언 사이의 장면은 8시간의 즉흥 연기에서 나왔습니다. 조니가 그의 난해한 종말론적 음모론을 설명하는 실루엣의 조니와 브라이언의 컷 없는 샷은 26번이나 찍혔지만, 레이는 가장 초기의 것 중 하나를 사용하게 되었습니다. 이 영화의 대사는 느슨하고 즉흥적인 특성을 가지고 있지만, Thewlis에 따르면, 장소에서 촬영된 유일한 즉흥 연기는 조니가 포스터 맨을 만나 적대시하는 장면이었습니다.[5]

영화가 끝날 무렵 조니와 루이스가 부른 "비가 올 때 나를 맨체스터로 데려가 줘"는 이 노래는 리가 학창시절에 참여한 국제사회주의 유대인 청년운동인 하보님("The Builders")에서 친구들과 함께 부르던 노래였습니다. 영화가 개봉된 후, Leigh는 1950년 학교 공연을 위해 이 노래를 작곡한 그레이터맨체스터 화이트필드의 스탠드 그래머의 은퇴한 교장으로부터 들었습니다.[3]

테마

이 영화는 어둡고 단색이며 폐쇄공포증이 있으며 필름 느와르알프레드 히치콕에 대한 미묘한 시각적 언급이 있습니다. 많은 장면들이 계단과 임대 아파트에 있고 세입자들은 장식에 대해 적대적이거나 알지 못하기 때문에 문화적 터치스톤과 그들의 집에서 그들의 위치와 단절된 것처럼 보입니다. 조니가 막다른 직장에서 일하거나 실직한 다양한 뿌리 없는 사람들을 만나면서 소외감, 성폭력과 여성혐오, 중독과 우울증이 감동을 받습니다.[5]

총명하고, 교육받고, 말솜씨가 좋은 조니는 또한 심적으로 괴로우며 이기적입니다. 그는 공격적인 지성주의와 현대 문화에 대한 이론으로 대화를 지배하는 경향이 있습니다. 그의 전술은 낯선 사람과 친밀한 파트너 모두를 향한 특정한 형태의 지적 괴롭힘에 기반을 두고 있으며, 절충적인 출처에서 가져온 지배적이고 학술적인 공격으로 요약됩니다. 그의 전반적인 행동은 무모하고 자기 파괴적이며 때로는 경계선을 긋는 가학적이며, 영화에서 적어도 두 번은 공격적인 성적 지배에 대한 갈망을 보여줍니다.

전기 작가 셰리단 몰리는 조니를 "대처리즘의 우울증에 빠진 알피"라고 묘사했습니다. 따라서 비평가 마이클 코베니에 따르면, "마이클 케인에 의해 불멸의 노턴의 변덕스러운 꼬막 로타리오를 교배합니다. 새로운 하층계급의 어두운 불길한 불만과 함께, 스윙잉 60년대가 메스꺼운 90년대로 전락했음을 보여주는 깔끔한 방법입니다." 코베니는 레이가 당시의 불안, 근본 없는 냉소, 대도시에 대한 불만의 일부를 포착했다고 말했습니다.[3]

마이어스(Ben Myers)는 "네이키드 마이크 리(Naked Mike Leigh)의 "가장 훌륭한 작품"이자 "최근 역사상 최고의 영국 영화"라고 부르는 가디언 기사에서 조니가 누구를 대표할 수 있는지에 대해 영화 팬들이 가지고 있는 많은 이론에 대해 자세히 설명했습니다: "현대적이지만 매우 결함이 있지만 사람들의 삶을 바꾸려는 예수. 아니면 그 자신이 악마일지도 모릅니다. 다른 사람들은 그것이 에이즈 이후의 도덕 영화, 혹은 고전적인 도시 실존주의 이야기라고 제안했습니다."[6]

비평가들은 윌리엄 셰익스피어의 '햄릿'과 장 르누아르의 '에 빠진 부두'(리가 가장 좋아하는 영화 중 하나)와의 비교를 제안했습니다. 햄릿은 매니아적인 표현과 빠르고 재치 있는 연설을 통해 다른 인물들에 대한 지배력을 가정하여 청중들에게 끊임없이 이야기합니다. 햄릿처럼 검고 잉크가 묻은 코트를 두른 울리스는 사회적으로 묶여 있지 않지만 쓸모없는 지식과 악랄하고 괴롭힘을 당하는 선에 부담을 느끼고 있습니다." 코베니(Coveney)는 부두에서의 "이상적이고 캐릭터 중심적인 영화 제작"의 전례에 대해 "네이키드(Naked)와 부두(Boudu) 모두 길들여진 사람들과 무정부주의자들 사이의 긴장 관계를 탐구하고 (이는 아마도 리(Lee)의 작품을 관통하는 주제일 것입니다), 이 긴장 관계를 중심적인 인물의 비극적인 코미디에 집중시킵니다."[3]라고 말했습니다.

접수처

이 영화는 비평가들로부터 대부분 긍정적인 평가를 받았습니다. 리뷰 애그리게이터 로튼 토마토(Rotten Tomatoes)는 60명의 비평가들의 리뷰를 기반으로 88%의 "신선한" 평점을 부여하며, 평균 점수는 8.30/10, 합의점은 "네이키드는 마이크 리(Mike Leigh)의 가장 강력한 감독 중 일부와 함께 뒷받침된 데이비드 툴리스(David Thewlis)의 철저한 헌신적인 연기로 그 제목에 부응합니다."[7]라고 말했습니다. 또 다른 리뷰 애그리게이터인 메타크리틱은 주류 비평가들의 20개 리뷰를 바탕으로 이 영화에 84점(100점 만점)의 가중 평균 점수를 부여했는데, 이는 "보편적인 찬사"로 간주됩니다.[8]

가디언지데릭 말콤(Derek Malcolm)은 이 영화가 "분명히 지금까지 리(Lee)의 가장 인상적인 영화 작품"이며 "대처 부인이 존재하지 않는다고 주장하는 사회에 무엇이 문제인지를 분명히 하려고 노력한다"고 언급했습니다. 조니에 대해 그는 이렇게 썼습니다: "그는 누구도, 무엇보다도 그 자신을 좋아하지 않으며, 그는 남성보다 여성을 더 싫어합니다. 그의 여성 혐오가 자리잡으면서 성폭력으로 재도약합니다. 그는 아마 만회할 수 있을 것이지만, 단지 정당할 뿐입니다. 그리고 우리가 바로 볼 수 있는 어떤 여성도 아닙니다." 그는 감독과 연기에 찬사를 보내며, Thewlis를 선정했고, "[Johnny]를 베일에 싸인 탁월함으로 연기하며, 이것은 과소평가되었지만, 지속적으로 눈에 띄는 배우를 스타의 이름으로 만들 것입니다."라고 썼습니다. [조니]는 최악의 경우 차갑고 절박한 물고기입니다. 그의 상환 특징은 그가 여전히 신경을 쓴다는 것입니다."[9]

시카고 선타임스로저 에버트는 이 영화에 별 4개 중 4개를 부여하고 제목 뒤에 숨겨진 메시지를 분석하면서 "통상적인 보호 층 없이 세상에 존재하는 캐릭터들을 묘사한다"고 말했습니다. 그들은 옷을 입지만 따뜻하거나 기분 좋게 입지 않습니다. 하지만 그들은 가족, 관계, 집, 가치관, 그리고 대부분의 경우 직업에 대해 벌거벗고 있습니다. 그들은 현대 영국에 존재하며 그들의 말 외에는 소유물이 거의 없습니다." 그는 "[레이의] 방식은 기존의 각본에서 나올 수 없었던 인물들의 집단을 네이키드에서 만들어냈다; 이것은 상상을 초월하는 종류의 영화이며, 오직 관찰만이 그것을 만들 수 있었을 것이다"라고 쓰면서 감독을 칭찬했습니다. 그는 이렇게 결론지었습니다: "이것은 보기에 고통스러운 영화입니다. 그러나 모든 좋은 영화가 그렇듯이, 현대 영화가 무엇인지에 대한 기존의 생각을 뛰어넘는 모험을 하는 감독과 배우들을 보고 있기 때문에 그것은 또한 통쾌합니다. 여기에는 줄거리도 없고, 동일시할 인물도 없고, 희망도 없습니다. 하지만 조심스러운 점이 있습니다. 영화 제작자들은 이 사람들을 매우 가까이서 관찰하고, 그들이 어떻게 보이고 소리가 나는지, 그리고 그들이 어떤 느낌을 받는지를 주목하기 위해 충분히 신경을 씁니다."[10]

줄리 버칠선데이 타임즈에서 이 영화를 공격하면서 리의 캐릭터들이 마치 머펫들을 로봇처럼 묘사했다: "서브 위트 있게, 다이앤 아버스의 대상들이 보이는 방식"이라고 말했습니다. 그리고 가디언지수잔 무어는 조니의 삶이 일상적으로 파괴되는 무기력한 여성들을 비판했습니다. "이게 무슨 현실주의인가요? 여성 혐오자를 보여주고 그를 그런 워킹 도어 매트로 둘러싸는 것은 의도적이든 아니든 이러한 행동을 정당화하는 효과가 있습니다."[11] 레슬리 샤프(Lesley Sharp)는 "아트하우스 영화관에 가지 않는 많은 사람들은 삶이 매우 고통스럽고 위험에 처해 있습니다. 우리는 사실 여성혐오적이고 폭력적인 사회에 살고 있고 그 사회에서 벗어나기 매우 어려운 학대적인 관계에 있는 많은 여성들이 있습니다. 그리고 많은 남자들도." 코베니는 영화의 변호에서 다음과 같이 썼습니다: "성 전쟁에서 공포를 묘사할 때 예술가가 그들을 지지하는 것이 아니라 그들을 폭로한다는 생각에 반어적일 여지가 없습니까? 그리고 누가 소피가 내키지 않는 문지기라고 루이즈가 아예 문지기라고 말합니까? 후자는 조니와의 관계를 심각하게 고려하고 있는 것이 분명합니다. 그녀는 인내심과 부드러움을 동시에 보여주며, 반면에 그녀는 마침내 제레미에게 칼을 겨누고 있습니다."[3]

박스오피스

이 영화는 1993년 11월 5일 영국에서 22개의 스크린에서 개봉했으며 주말 동안 52,279 파운드의 수입을 올려 영국 박스 오피스 16위를 차지했습니다.[12]

포상

Year 협회. 카테고리 받는사람 결과 Ref.
1994 영국 아카데미 영화상
(BAFTA)
알렉산더 코르다 영국 영화상 사이먼 채닝 윌리엄스,
마이크 리
지명했다 [13]
1993 칸 영화제 남우주연상 데이비드 lis리스 [14]
황금종려상 감독상 마이크 리 [14]
황금종려상 지명했다 [15]
1993 시카고 국제 영화제 휴고상 장편 극본상 지명했다 [16]
1993 시네페스트 서드베리 국제 영화제 베스트 인터내셔널 필름 [15]
1993 토론토 국제 영화제 메트로미디어상 [16]
1994 벨기에 영화 비평가 협회 그랑프리 벌거벗은 지명했다 [17]
1994 이브닝 스탠더드 영국 영화상 남우주연상 데이비드 lis리스 [15]
1994 인디펜던트 스피릿 어워드 베스트 외국 영화 마이크 리 지명했다 [16]
1994 런던 영화 비평가 서클 영국 올해의 배우 데이비드 lis리스 [16]
1994 전미 영화 비평가 협회 남우주연상 [18]
1994 뉴욕 영화 비평가 협회 남우주연상 [19]
감독상 마이크 리 3등 [19]
베스트 필름 벌거벗은 3등 [19]
1999 마을음성필름 여론조사 10년 최고의 영화 7등 [20]
연말 리스트

참고문헌

  1. ^ "Naked (18)". British Board of Film Classification. 9 August 1993. Retrieved 6 July 2013.
  2. ^ a b c 제프리스, 스튜어트. "난 조니와 위험할 정도로 가까워졌어요" 가디언지 2008년 8월 14일 2014년 11월 12일 회수.
  3. ^ a b c d e f g 코베니, 마이클(1996). 마이크 리에 따르면, 세상은 19쪽, 21쪽, 25쪽, 27쪽, 29쪽, 32-34쪽, 65-67쪽입니다. 하퍼 콜린스, 뉴욕. ISBN 0006383394.
  4. ^ 호드, 필. "우리가 나체로 만든 방법", 가디언지. 2013년 11월 18일. 2017년 2월 16일 회수.
  5. ^ a b c d 리, 마이크 (감독), (1993). 네이키드(영화). Criterion Collection. 영국: 리, 마이크, 텔리스, 다윗, 카트리지, 카트린,
  6. ^ 마이어스, 벤 "네이키드 브리튼은 가장 과소평가된 영화인가요?" 가디언지가 전했습니다. 2008년 2월 20일. 2017년 2월 16일에 회수되었습니다.
  7. ^ '네이키드(1993)' 로튼 토마토 2019년 7월 21일 회수.
  8. ^ "네이키드." 메타크리틱. 2014년 11월 12일 회수.
  9. ^ Malcolm, Derek (4 November 1993). "Naked (Review)". The Guardian. Retrieved 7 October 2022.
  10. ^ 에버트, 로저. "네이키드 (리뷰)." 시카고 선타임스 1994년 2월 18일자 2014년 11월 12일 회수.
  11. ^ 무어, 수잔. "철사들은 끼슈를 먹지 않습니다." 가디언지 1993년 11월 4일 인쇄. Watts에서 인용한 것, Carol. "마이크 리의 벌거벗은 모습과 영화의 국내 경제" Women: A Cultural Review. 7.13 (1996): 271. 인쇄.
  12. ^ "Vote for Dave". Screen International. 12 November 1993. p. 26.
  13. ^ "Alexander Korda Award for the outstanding British Film of the Year in 1994". awards.bafta.org. Retrieved 11 January 2024.
  14. ^ a b "RETROSPECTIVE 1993". festival-cannes.com. Retrieved 11 January 2024.
  15. ^ a b c "Naked Awards". imdb.com. Retrieved 11 January 2024.
  16. ^ a b c d "AWARDS & FESTIVALS NAKED". mubi.com. Retrieved 11 January 2024.
  17. ^ Decker, Jacques (10 January 1994). "THE UCC GRAND PRIX, "RAINING STONES" WINNER". archives.lesoir.be. Archived from the original on 2 June 2013. Retrieved 11 January 2024.
  18. ^ "Past Awards". nationalsocietyoffilmcritics.com. Retrieved 11 January 2024.
  19. ^ a b c Bernard, Jami (19 December 1993). "Critics' Choice: `List,' `piano'". articles.sun-sentinel.com. Archived from the original on 3 March 2016. Retrieved 11 January 2024.
  20. ^ "Village Voice Film Poll Take One (1999): Best Films of the Decade (1990-1999)". Letterboxd. Retrieved 11 January 2024.
  21. ^ Dudek, Duane (30 December 1994). "1994 was a year of slim pickings". Milwaukee Sentinel. p. 3.
  22. ^ King, Dennis (25 December 1994). "SCREEN SAVERS In a Year of Faulty Epics, The Oddest Little Movies Made The Biggest Impact". Tulsa World (Final Home ed.). p. E1.

외부 링크