톰 스토퍼드

Tom Stoppard
어르신.

톰 스토퍼드

OM CBE FRSL HonFBA
Man smiling wearing open necked shirt indoors
2007년 러시아 리셉션에서의 스토파드
태어난토마시 스트뢰슬러
(1937-07-03) 1937년 7월 3일 (85세)
체코슬로바키아 즐린(현재의 체코 즐린)
직종.극작가, 시나리오 작가
교육포클링턴 학교
마운트 허먼 스쿨, 다르질링
기간1953년 ~ 현재
장르.희극 코미디 / 희비극
배우자.
파트너펠리시티 켄달(1991-98)
아이들.4(Ed Stoppard 포함)
웹 사이트
www.unitedagents.co.uk/tom-stoppard

톰 스토퍼드 OM CBE 혼FBA 경(Sir Tom Stoppard OM CBE HonFBA, 1937년 7월 3일 ~ )은 체코 태생의 영국 극작가, 시나리오 [1]작가이다.그는 영화, 라디오, 무대, 텔레비전에 글을 써서 연극으로 두각을 나타내고 있다.그의 작품은 인권, 검열, 정치적 자유라는 주제를 다루며, 종종 사회의 더 깊은 철학적 주제를 파고든다.스토파드는 국립극장의 극작가였고 그의 [2]세대에서 가장 국제적으로 공연된 극작가 중 한 명이다.스토퍼드는 1997년 엘리자베스 2세 여왕으로부터 연극에 대한 공헌으로 기사 작위를 받았다.

체코슬로바키아에서 태어난 스토파드는 나치 점령을 눈앞에 두고 아동 난민으로 떠났다.그는 전후 1946년 인도 히말라야 다즐링에 있는 기숙학교에서 3년(1943-1946)을 보낸 후 영국에 정착했다.노팅엄과 요크셔의 학교에서 교육을 받은 후, 스토퍼드는 언론인, 드라마 비평가, 그리고 1960년에 극작가가 되었다.

스토파드의 가장 유명한 연극은 로젠크란츠와 길든스턴이 죽었다, 점퍼, 트래비스, 나이트 앤 데이, 더 리얼 씽, 아르카디아, 사랑의 발명, 유토피아 해안, 로큰롤, 레오폴드슈타트를 포함한다.스토파드는 브라질(1985년), 태양의 제국(1987년), 러시아 하우스(1990년), 빌리 배스게이트(1991년), 셰익스피어 인 러브(1998년), 에니그마(2001년), 안나 카레니나(2012년) 등의 시나리오로도 유명하다.그의 텔레비전 작품에는 ITV Play of the Week와 HBO 한정 시리즈 Parade's End(2013)의 다양한 연극이 포함되어 있습니다.

그는 아카데미상, 로렌스 올리비에상, 토니상 [3]4개를 포함한 수많은 상과 영예를 받았다.2008년 데일리 텔레그래프는 그를 "영국 [4]문화에서 가장 영향력 있는 100인" 중 11위로 선정했습니다.스토파드가 20세기 초 비엔나의 유대인 사회를 배경으로 한 새로운 연극 레오폴드슈타트를 썼다고 2019년 6월에 발표되었다.이 연극은 2020년 1월 윈덤 [5]극장에서 초연되었다.이 연극은 계속해서 로렌스 올리비에상 [6][7]신인상을 수상했다.

초기 생활과 교육

스토파드는 체코슬로바키아 모라비아 지역의 신발 제조업이 지배하는 즐린에서 태어났다.[8]그는 마사 베코바와 바타 신발 회사에 고용된 의사 Eugen Straussler의 [8]아들이다.그의 부모는 준수하지 않는 [9]유대인이었다.독일이 체코슬로바키아를 점령하기 직전에 마을의 후원자인 얀 안토닌 바샤는 주로 의사인 유대인 직원들을 유럽 [10][11]밖에 있는 자신의 회사로 전근시켰다.1939년 3월 15일, 나치가 체코슬로바키아를 침공한 날, 스트뢰슬러[8] 가족은 싱가포르로 도망쳤고, 그 곳에 바오사가 공장을 가지고 있었다.

일본이 싱가포르를 점령하기 전에 스토퍼드와 그의 형, 그리고 그들의 어머니는 인도로 도망쳤다. 일본 점령스토퍼드의 아버지는 의사로서 그가 영국군의 [9]방어를 위해 필요하다는 것을 알고, 영국군의 지원병으로 싱가포르에 남았다.스토퍼드는 그의 아버지가 [12]죽었을 때 4살이었다.'대화'의 톰 스토퍼드에서 스토퍼드는 아버지가 전쟁포로인 [13][14]일본인 포로로 어떻게 죽었는지 이야기하지만, 후에 스트뢰슬러가 [9]1942년 싱가포르를 탈출하려다 일본군에 의해 폭격당한 배에서 익사했다는 보고를[8] 받았다고 말했다.

1941년, 토마시가 5살이었을 때, 세 사람은 인도의 다르질링으로 대피했다.그 소년들은 미국의 다인종 [13]학교인 마운트 허먼 학교에 다녔고, 그곳에서 토마시는 톰이 되었고 그의 형 페트르는 피터가 되었다.

1945년, 그의 어머니 마사는 영국 육군 소령 케네스 스토퍼드와 결혼했는데,[1] 케네스 스토퍼드는 소년들에게 영어 성을 지어주고 1946년 가족을 영국으로 이주시켰다.스토퍼드의 의붓아버지는 "영국인으로 태어나는 것은 인생의 복권에 1등 당첨되는 것"이라고 강하게 믿었고, 세실 로즈의 말을 인용했다: "당신은 내가 당신을 [15]영국인으로 만들었다는 것을 깨닫지 못했는가?"는 스토퍼드의 어린 시절 소망을 세웠다."저는 제가 지금 세상에 속해 있지 않다는 것을 잊은 사람들과 함께 있는 것을 자주 발견합니다."라고 그는 말합니다."발음이 틀릴 수도 있고 영국 역사의 난해한 부분일 수도 있는데, 갑자기 출입증을 가진 사람처럼 발가벗고 있는 거예요."이는 "계속 잘못된 이름으로 불리고, 두 [15]개의 이름을 가진 혼돈과 관련된 농담과 잘못된 흔적을 가지고 있는" 그의 캐릭터들에 반영되어 있다고 그는 말한다.스토퍼드는 노팅엄셔에 있는 돌핀 스쿨을 다녔고,[14] 나중에 그가 싫어했던 요크셔 이스트 라이딩의 포클링턴 스쿨에서 교육을 마쳤다.

스토퍼드는 17살에 학교를 그만두고 브리스톨에 있는 웨스턴 데일리 프레스에서 기자로 일하기 시작했고, 대학교육을 [14]받지 못했다.몇 년 후, 그는 대학에 가지 않은 것을 후회하게 되었지만, 그 당시 그는 언론인으로서의 일을 사랑했고 그의 직업에 [14]대해 열정적으로 느꼈다.그는 1954년부터 1958년까지 신문사에서 일했는데, 그 때 브리스톨 이브닝 월드는 스토파드에게 장편 작가, 유머 칼럼니스트, 그리고 제2의 드라마 평론가 자리를 제안했고, 이로 인해 스토파드는 연극계에 입문했다.당시 유명한 지역 레퍼토리 회사인 브리스톨 올드빅에서 스토퍼드는 배우 경력 초기에 존 부먼과 배우 피터 오툴과 친분을 쌓았다.브리스톨에서, 그는 [1]그의 글쓰기보다는 유머와 촌스러운 옷차림에 대한 그의 힘든 시도로 더 유명해졌다.

직업

초기 작업

스토퍼드는 1953-54년에 짧은 라디오 연극을 썼고 1960년에 그의 첫 번째 무대 연극인 "물 위의 산책"을 완성했는데, 나중에 "자유인 진입"이라는 제목으로 바뀌었다.[14]그는 이 작품이 로버트 볼트의 '꽃피는 체리'와 아서 밀러의 '세일즈맨의 죽음'에 힘입은 바가 크다고 말했다.'물 위의 산책'을 에이전트에게 보낸 지 일주일 만에 스토퍼드는 "고군분투하는 젊은 예술가들의 삶을 바꾸는 할리우드 스타일의 전보"를 받았다.그의 첫 번째 연극은 옵션으로 함부르크에서 무대에 올랐고 1963년 [1]영국 독립 TV에서 방송되었다.1962년 9월부터 1963년 4월까지 Stoppard는 런던에서 Scene 매거진의 드라마 평론가로 일하며 그의 이름과 (Evelyn Waugh's Scoop에서 따온) 윌리엄 부트라는 필명으로 리뷰와 인터뷰를 썼다.1964년 포드 재단의 조성금은 스토파드가 베를린 저택에서 5개월 동안 글을 쓸 수 있게 해주었고, 후에 토니상을 수상한 연극 로젠크란츠와 길든스턴은 [1]죽었다는 제목의 단막극으로 등장했습니다.

그 후 몇 년 동안, 스토퍼드는 라디오, 텔레비전, 극장을 위한 여러 작품을 제작했는데, 그 중에는 "M"은 다른 것들 중 달을 위한 것, "별도의 평화" 그리고 "If You's Gelad I'lll Be Frank"가 있다.1967년 4월 11일, 1966년 에든버러 페스티벌에서 갈채를 받은 후, 올드 빅 국립 극장에서의 로젠크란츠와 길든스턴의 개막은 스토퍼드를 하룻밤 사이에 성공시켰다.Jumpers(1972)는 살인 추리 스릴러에서 도덕철학 교수를 급진적인 체조선수들과 함께 배치한다.Travesties(1974)는 블라디미르 레닌, 제임스 조이스, 트리스탄 차라가 모두 제1차 [2]세계대전 당시 취리히에 있었다는 사실에서 비롯된 '와일던' 가능성을 탐구했다.스토퍼드는 현대 런던을 배경으로 한 소설 '말퀴스트 경'과 '미스터 문'을 썼다.그 배역에는 18세기 민들화된 말키스트와 그의 비효과적인 보스웰, 달 그리고 또한 카우보이들, 사자(리츠에서 금지)와 자신이 부활 그리스도라고 주장하는 당나귀에 탄 아일랜드인이 포함되어 있다.

1980년대

1980년대에 스토파드는 자신의 작품을 썼을 뿐만 아니라 사와보미르 무뢰크, 요한 네스트로이, 아서 슈니츨러, 바클라프 하벨의 작품을 포함한 많은 희곡을 영어로 번역했다.스토파드가 폴란드와 체코의 부조리주의자들의 작품에 영향을 받은 것은 이때였다.그는 과학을 [16]통해 배우들의 무대 기술을 향상시키려는 프랑스의 진지한 운동인 아웃라포 그룹에 합류했다.

1982년에 스토퍼드는 그의 연극 The Real Thing을 초연했다.이 이야기는 남녀 관계와 이 여배우와 시위 도중 기념 화환을 불태운 죄로 수감된 스코틀랜드 군인의 석방을 위해 싸우는 그룹의 구성원 사이의 투쟁을 중심으로 전개된다.주역은 로저 리스와 펠리시티 켄달에 의해 만들어졌다.연극 속 연극을 비롯한 정직의 다양한 구조를 살펴보고 현실 대 외모라는 주제를 탐구한다.이 작품은 스토퍼드의 "가장 인기 있고 지속적이며 자전적인 연극" 중 하나로 묘사되어 왔다."[17]

이 연극은 1984년에 브로드웨이로 옮겨졌으며, 제레미 아이언스와 글렌 클로즈가 주연으로 출연하고 크리스틴 바란스키가 조연으로 출연하였다.뉴욕타임즈 연극평론가 프랭크 리치가 "브로드웨이판 런던 원작의 실질적인 개정판인 The Real Thing은 스토퍼드의 가장 감동적인 연극일 뿐만 아니라 지난 몇 [18]년 동안 사랑과 결혼에 대해 쓴 연극 중 가장 용감한 연극입니다."라고 선언하면서 이 작품은 결정적인 성공을 거두었다.이 작품은 계속해서 니콜스, 아이언스, 클로즈, 그리고 [19]바란스키에게 5개의 최우수 연극상을 수상하며 토니상 후보에 7개 올랐다.이것은 1968년 로젠크랜츠와 길든스턴은 죽었다, 1976년 트래비스티에 이어 스토퍼드의 세 번째 토니상 최우수 연극상이 될 것이다.

1985년, 스토퍼드는 테리 길리엄, 찰스 맥킨과 함께 풍자 과학 소설 다크 코미디인 브라질이라는 장편 영화를 공동 집필했다.그 영화는 거의 모든 사람들의 갈채를 받았다.<뉴요커>의 평론가 폴린 카엘은 다음과 같이 말했다. "시각적으로, 그것은 독창적이고 브라부라적인 영화 작품입니다...Gilliam의 비전은 스크린에서 볼 수 있는 유기적인 것이며, 이는 상당한 성과입니다."[20]스토퍼드는 길리엄과 맥킨과 함께 아카데미 각본상 후보에 올랐으나 위트니스에게 졌다.그는 계속해서 스티븐 스필버그, 태양의 제국, 인디아나 존스와 최후의 십자군 대본을 썼다.스필버그는 나중에 스토퍼드가 그 둘 중 후반부에 대해 신용을 얻지 못했지만, "영화 속 거의 모든 대사들을 그가 담당했다"[21]고 말했다.

1990년대

1993년, 스토퍼드는 두 현대 학자와 19세기 초 더비셔 시골집 거주자들 사이의 상호작용을 탐구하는 연극인 아카디아를 썼다. 여기에는 귀족, 가정교사, 무대 위에서는 보이지 않는 일시적인 존재들이 포함된다.연극의 주제는 열역학 제2법칙, 낭만주의 문학, 그리고 영국의 그림 같은 정원 디자인의 [22]철학적인 의미를 포함한다.

첫 번째 작품은 루퍼스 시웰, 펠리시티 켄달, 빌 나이, 해리엇 월터가 출연하는 트레버 넌이 연출한 로열 국립 극장에서 초연되었다.이 작품은 1993년 로렌스 올리비에상 신인상을 수상했다.1년 후 이 연극은 빌리 크루둡, 블레어 브라운, 빅터 거버, 로버트 션 레너드가 출연하는 브로드웨이에서 상연되었다.이 작품은 뉴욕타임스의 빈센트 캔비가 쓴 글에서 호평을 받았다. "이 작품에는 정말 어려움이 있지만...마크 톰슨의 세트와 의상도 빼놓을 수 없는 즐거움이 있다.하지만 대부분 스토퍼드의 화려한 강박관념과 극작가로서의 특별한 재능이 있다.잘 보살펴 주세요.[23]이 작품은 Terrence McNally's Love에 패한 Best Play를 포함하여 3개의 토니상 후보에 올랐다. 용기! 동정심!

스토퍼드는 그가 쓴 장편 영화 '셰익스피어 인 러브'로 갈채를 받았다.로맨틱 코미디 영화인 이 영화는 윌리엄 셰익스피어의 허구적인 삶과 로미오와 줄리엣이라는 젊은 여성과의 로맨스에 초점을 맞추고 있다.이 영화에는 조지프 파인즈, 귀네스 팰트로, 제프리 러시, 콜린 퍼스, 그리고 주디 덴치 여사를 포함한 앙상블 캐스팅이 출연했습니다.이 영화는 비평가들과 재정적인 성공을 거두었고 최우수 작품상을 포함하여 7개의 아카데미 상을 받았다.스토퍼드는 그의 두 번째 오스카 후보에 올랐고 첫 번째 최우수 각본상을 수상했다.그는 또한 그의 각본으로 BAFTA 상과 골든 글로브 상을 받았다.

2000년대

유토피아의 해안(2002)은 스토파드가 19세기 후반 러시아 혁명가들 사이의 철학적 논쟁에 대해 쓴 3부작 희곡이다.이 3부작은 Voyage, Warfreak, Salvage로 구성되어 있다.연극의 주요 인물로는 마이클 바쿠닌, 이반 투르게네프, 알렉산더 헤르젠 [24]등이 있다.이 제목은 아브람 야몰린스키의 책 혁명의 길: 러시아 급진주의의 세기(1959)의 한 장에서 따왔다.이 연극은 2002년 트레버 노아가 연출한 국립극장에서 총 9시간에 걸쳐 초연되었다.이 연극은 최우수 신인상을 포함해 3개의 로렌스 올리비에상 후보에 올랐고, 결국 모든 부문에서 탈락했다.2006년에는 빌리 크루둡, 제니퍼 엘, 이단 호크가 주연한 작품에서 브로드웨이 초연을 했다.이 연극은 스토퍼드의 부문 4번째 수상인 베스트 플레이상을 포함해 7개 부문을 휩쓸며 10개 부문에 노미네이트 됐다.

로큰롤은 영국 캠브리지와 프라하를 배경으로 하고 있다.연극은 1960년대 록음악의 문화, 특히 시드 배럿의 성격과 체코 밴드 플라스틱 피플 오브 더 유니버스라는 정치적 도전을 탐구했으며, 이는 영국의 자유사회와 프라하의 [25]봄에서의 바르샤바 조약 개입 이후 억압적인 체코 국가 사이의 대조를 반영했다.

Stoppard는 잡지 Standpoint의 자문 위원회에서 일했으며 [26]창간 당시 개회사를 하는 등 창립에 중요한 역할을 했다.그는 또한 영국 전역의 학생들이 전문 [27]극장에서 셰익스피어를 공연할 수 있도록 하는 자선 단체인 셰익스피어 학교 축제의 후원자이기도 하다.스토퍼드는 2002년 런던 도서관 회장으로 임명됐고, 팀 라이스 경의 대통령 [28]선출에 따라 2017년 부회장으로 임명됐다.

2010년대

조 라이트를 위해 스토퍼드는 레오 톨스토이의 안나 카레니나를 키이라 나이틀리가 주연한 2012년 영화 각색에 각색했다.Entertainment Weekly의 영화평론가 Lisa Schwarzbaum은 "Stoppard는 자신이 Arcadia를 포함한 미세한 연극의 퍼즐 같은 구성의 대가이며 매우 깨끗하고 섬세하게 균형 잡힌 대본을 [29]제공합니다."라고 영화와 스토퍼드의 글을 칭찬했습니다.

2013년, 스토퍼드는 5부작 한정 시리즈 '퍼레이드 엔드'를 썼는데, 이 시리즈는 보수적인 영국 귀족과 그의 비열한 사교계 명망가 아내, 젊은 여성 참정권자 사이의 삼각관계를 중심으로 전개된다.이 시리즈에는 베네딕트 컴버배치와 레베카 홀이 출연한다.이 시리즈는 인디펜던트의 그레이스 덴트가 "BBC가 만든 [30]것 중 가장 훌륭한 것 중 하나"라고 선언하면서 비평가들로부터 폭넓은 찬사를 받았다.인디와이어는 "패러드의 끝은 훌륭한 성과이며 똑똑하고 어른스러운 텔레비전이다"[31]라고 선언했다.스토퍼드는 이 [32]시리즈로 영국 아카데미 TV상과 프라임타임 에미상 후보에 올랐다.

스토파드가 20세기 초 비엔나의 유대인 사회를 배경으로 한 새로운 연극 레오폴드슈타트를 썼다고 2019년 6월에 발표되었다.이 연극은 2020년 1월 윈덤 [33]극장에서 초연되었다.이 연극은 계속해서 로렌스 올리비에상 [34][35]신인상을 수상했다.이 연극은 2022년 [36]9월 14일부터 시사회와 함께 브로드웨이 무대로 넘어갈 예정이다.

시나리오 작성

스토퍼드는 셰익스피어 인 러브(1998년)와 인디애나 존스와 최후의 십자군(1989년)을 포함한 각본을 공동 집필하기도 했다.스티븐 스필버그는 스토퍼드가 후자에 대한 신뢰를 얻지 못했지만, "그는 영화 속 거의 모든 대사들을 담당했다"[37]고 말한다.스토퍼드는 또한 스타워즈: 에피소드 III - 시스의 복수에도 출연했지만, 스토퍼드는 이 [38][39]역할에서 공식적인 또는 공식적인 인정을 받지 못했다.그는 그의 영화 슬리피 [40]할로우에서 팀 버튼과 비슷한 자격으로 일했다.그의 라디오 제작물인 다크사이드는 핑크 플로이드의 앨범, The Dark Side of the [41]Moon의 40주년을 기념하기 위해 BBC 라디오 2를 위해 쓰여졌다.

테마

실존주의

로젠크란츠와 길든스턴은 죽었다(1966-67)는 스토퍼드의 인정을 받은 첫 번째 주요 플레이였다.햄릿의 이야기는 두 신하들의 시각에서 전해진 것처럼 베켓의 2막 대화, 실존적 주제와 [2]언어극에서 메아리친다.스토파디안은 위트와 코미디를 사용하여 작품을 묘사하면서 철학적인 [2]개념을 다루는 용어가 되었다.비평가 데니스 케네디는 다음과 같이 말했다: "그것은 스토퍼드의 극작가의 몇 가지 특징을 확립했다: 그의 말장난하는 지성, 대담하고 역설적이며 자의식적인 연극성, 그리고 기존의 내러티브를 재작성하는 것을 선호한다.스토퍼드의 연극은 때때로 내용, 사회적 헌신, 감정적 무게감이 결여된 영리한 쇼맨십의 조각으로 치부되어 왔다.그의 연극적 표면은 작가의 관점을 드러내기보다는 감추는 역할을 하며, 사회적 비평에서 멀어진 역설의 탑을 좋아한다.이는 그의 희극 '진짜 수사견'(1968년)과 '마그리트 이후'(1970년)[2]에서 가장 잘 드러난다.스토퍼드는 심지어 "나는 사회적 적용의 냄새로 내 연극을 손상시키는 것을 멈춰야 한다.유용성에 [1]대한 의심은 전혀 받지 않아야 합니다."그는 "언어 덕후"로서 시작했는데, 주로 언어적, 이념적 유희를 즐겼으며, 그의 경력 초기에 저널리즘이 [14]극작보다는 정치적 변화를 예측하는 데 훨씬 더 적합하다고 느꼈다는 것을 인정한다.

지적 능력

정치적 약속이나 논평보다 지성을 선호한다는 비난은 스토퍼드가 점점 더 사회적 참여를 하는 [2]작품을 생산함에 따라 태도의 변화에 직면했다.1977년부터, 그는 개인적으로 인권 문제, 특히 중앙유럽과 동유럽의 반체제 인사들의 상황에 관여하게 되었다.1977년 2월 그는 [1]국제앰네스티 회원과 함께 소련과 동유럽 여러 나라를 방문했다.6월, 스토파드는 런던에서 블라디미르 부코프스키를 만나 체코슬로바키아(당시 공산당의 지배 아래)로 가서 반체제 극작가이자 미래의 대통령인 바클라프 하벨을 만났다.[1][14]스토퍼드는 검열에 관한 색인, 국제 사면 위원회, 정신 학대 방지 위원회와 관련되었고 인권에 관한 다양한 신문 기사와 편지를 썼다.그는 하벨의 작품을 영어로 번역하는 데 중요한 역할을 했다.Every Good Boy Beights Favores(1977년)는 지휘자 겸 작곡가인 안드레 프레빈의 요청에 따라 제작되었으며 러시아 망명자와의 만남에서 영감을 받았다.도그의 햄릿, 카후트의 맥베스, 유토피아의 해안, 로큰롤, 텔레비전 프로페셔널 파울(1977년)과 서클 격퇴(1984년)의 두 작품뿐만 아니라 이 연극은 모두 검열, 권리 남용, 국가 [2]탄압에 관한 주제들을 다루고 있다.

스토퍼드의 후기 작품들은 지적인 장난기를 유지하면서 개인간의 깊이를 추구했다.스토퍼드는 1982년경 자신이 감정적 개방성에 대해 덜 수줍어하면서 논쟁적인 작품에서 벗어나 마음의 놀이로 나아갔다는 것을 인정한다.이후 작품에서 심장과 정신의 통합에 대해 그는 "내가 출발할 때 너무 걱정해서 몇 초마다 불꽃이 튀는 것 같아...나는 항상 내 안의 연예인을 찾고 있었고 언어 조작을 통해 즐길 수 있는 것 같아...인간에 관한 것이지 언어에 관한 것은 아닙니다.The Real Thing (1982)은 간통으로 인해 야기될 수 있는 고통을 탐구하기 위해 메타 연극 구조를 사용하고, 사랑의 발명(1997) 또한 열정의 고통을 조사한다.아르카디아(1993)는 카오스 이론, 역사학, [2]조경학의 만남을 탐구한다.그는 고리키의 서머포크라는 트레버 넌의 작품에서 영감을 얻어 3부작 "인간" 연극을 썼다.유토피아의 해안 (Voyage, Warfreak, and Salvage, 2002).[14]

스토퍼드는 연극의 매체가 모든 점에서 '조절 가능'하고, 얼지 않고, 리허설 때마다 텍스트 없이 계속 성장하고 발전하는 것을 좋아한다고 말했다.영화를 위해 글을 쓰는 그의 경험도 비슷하여 창조적인 현실을 통제하면서 "신 역할을" 할 수 있는 자유를 제공한다.연극의 첫 구상부터 무대에 이르기까지 4, 5년이 걸리고,[14] 그의 연구를 최대한 정확하게 하기 위해 많은 노력을 기울인다.

사생활

Man and woman posing closely together indoors
1985년경 뉴욕시 미리암 & 톰 스토퍼드

가족 및 관계

스토퍼드는 세 번 결혼했다.그의 첫 번째 결혼은 간호사 [42]조시 잉글(1965–1972)과 이루어졌고, 두 번째 결혼은 미리암 스턴(1972–92)과 이루어졌다.그들은 그가 여배우 펠리시티 켄달과 [43][44]사귀기 시작하면서 헤어졌다.그는 또한 여배우 시네아드 쿠삭과도 관계를 맺었지만, 그녀는 제레미 아이언스와 결혼생활을 유지하고 그들의 두 아들과 친하게 지내고 싶다는 뜻을 분명히 했다.또한, 그녀는 입양을 포기한 아들과 재회한 후,[45] 프랑스에서 같이 살던 집에서 스토퍼드와 함께보다는 더블린에서 함께 시간을 보내고 싶어했다.그는 처음 두 번의 결혼 생활에서 각각 두 명의 아들을 두고 있다.올리버 스토퍼드, 바나비 스토퍼드, 배우 에드 스토퍼드, 바이올리니스트 린지 [44]스토퍼드와 결혼한 윌 스토퍼드.2014년에 그는 사브리나 [46]기네스와 결혼했다.

스토퍼드의 어머니는 1996년에 돌아가셨다.가족들은 자신들의 역사에 대해 이야기 하지 않았고 체코슬로바키아에 [47]남겨진 가족에게 무슨 일이 일어났는지 형제 둘 다 알지 못했다.1990년대 초 공산주의가 몰락하면서 스토파드는 자신의 조부모 4명 모두가 유대인이었고 어머니의 여동생 3명과 함께 테레진, 아우슈비츠, 그리고 다른 수용소에서 죽었다는 것을 알게 되었다.

1998년 부모의 죽음 이후 그는 50년 [14]만에 즐린으로 돌아왔다.그는 잃어버린 아버지와 실종된 과거에 대해 슬픔을 표현했지만, 그는 어떤 점에서든 생존자라는 의식이 없다."살아남거나 죽지 않아도 돼서 정말 다행이라고 생각해요.그것은 마법의 [15]삶이라고 할 수 있는 것의 두드러진 부분입니다."

2013년, 스토파드는 헤르미온느 리에게 그의 전기를 [45]써달라고 부탁했다.그 책은 2020년에 출판되었다.

정치적 견해

마거릿 대처가 당선된 1979년, 스토퍼드는 폴 딜레이니에게 다음과 같이 말했다. "나는 작은 c를 가진 보수주의자다.저는 정치, 문학,[48] 교육, 연극 분야에서 보수주의자입니다.2007년 스토퍼드는 자신을 "시대적인 자유주의자"[49]라고 표현했다.

Tom Stoppard 상(체코: Cena Toma Stopparda)은 1983년 77 헌장 재단에 따라 제정되었으며 체코 출신 [50]작가에게 수여됩니다.

Stoppard는 2011년 3월 Kevin Spacey, Jude Law 등과 함께 알렉산더 루카셴코 정권에 반대하는 시위에 동참해 벨라루스 민주화 [citation needed]운동을 지지했다.

2014년 스토퍼드는 "언론을 정치적 간섭으로부터 보호하는 동시에 [51]취약한 사람들에게 필수적인 보호를 줌으로써" "Hacked Off"와 언론 자율화를 위한 캠페인을 공개적으로 지지했다.

유산과 명예

어워드

주요 기사:톰 스토퍼드의 수상 및 후보 목록

2013년 7월 스토파드는 '있는 그대로 말하는 결의'[52]로 PEN Pinter 상을 수상했다.

2017년 7월 스토퍼드는 영국 국립 인문사회과학아카데미(HonFBA)[53]의 명예 펠로우로 선출되었다.스토퍼드는 2017-2018학년도 옥스퍼드 세인트 캐서린스 칼리지 현대극장 캐머런 매킨토시 초빙교수로 임명되었습니다.

스토파드는 다양한 예술 형태로 표현되어 왔다.그는 조각가 앨런 손힐의 자리에 앉았고,[54] 오스틴에 있는 텍사스 대학의 해리 랜섬 센터 열람실에 있는 스토퍼드 신문과 함께 청동 머리가 현재 공개 수집되고 있습니다.테라코타는 [55]런던에 있는 예술가의 컬렉션에 남아 있다.스토퍼드 흉상과 관련된 서신 파일은 [56]리즈에 있는 헨리 무어 재단의 헨리 무어 연구소 보관소에 보관되어 있다.

스토파드는 조각가이자 친구인 안젤라 코너를 위해 앉았고 그의 청동 초상화 흉상은 채스워스 하우스 구내에 전시되어 있다.

기록 보관소

스토퍼드는 1996년 오스틴 캠퍼스에 있는 텍사스 대학 해리 랜섬 센터에 보관돼 있다.이미지는 Harry Ransom Center 제공.

스토퍼드의 서류는 오스틴에 있는 텍사스 대학의 해리 랜섬 센터에 보관되어 있다.이 아카이브는 1991년 스토퍼드에 의해 처음 설립되어 계속 성장하고 있다.이 컬렉션은 타이프스크립트 및 손으로 쓴 초안, 수정 페이지, 개요 및 노트, 캐스팅 리스트, 세트 도면, 일정 및 사진, 극장 프로그램, 포스터, 광고, 스크랩, 페이지 및 갤리 증명, 더스트 재킷, 통신문, 여권 포함 법률 문서 및 재무 서류로 구성됩니다., 계약서, 로열티 및 거래명세서, 여행일정, 약속장부 및 가계부, 사진, 악보, 녹음, 스크랩북, 아트웍, 회의록, 출판물.[57]

출판물

소설.
  • 1966년: Malquist 경과 Mr. Moon
극장
  • 1964: 도미니크 부트의 해체
  • 1964년: 'M'은 다른 것들 중에서 달을 위한 것이다.
  • 1966년: 당신이 기쁘다면 나는 프랭크가 될 것이다.
  • 1967년 : 앨버트의 다리
  • 1968년 : 그들은 지금 어디에 있는가? - 학교 라디오를 위해 쓰였다.
  • 1972: 계단을 내려가는 예술가
  • 1982: 죽은 개는 개였다
  • 1991년: 원주민 국가 - 나중에 연극 Indian Ink(1995년)로 확장되었습니다.
  • 2007년: 온도버 비치[60]
  • 2012: Albert's Bridge, Artist Descending a Staird, The Dog It Was That Dead, In the Native State는 Tom Stoppard Radio[61] Plays로 영국 도서관에 의해 출판되었습니다.
  • 2013년: 다크사이드 - BBC 라디오[41] 2에 기고
연극과 책의 영화 및 텔레비전 각색

레퍼런스

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원천

추가 정보

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  • 델라니, 폴톰 스토퍼드: The Moral Vision of the Plays London, Basingstoke: 맥밀란, 1990.
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  • 론드레, 펠리시아 하디슨입니다톰 스토퍼드 현대문학 시리즈.뉴욕: Frederick Ungar Publishing Co., 1981.
  • 지갑, 나이젤.톰 스토퍼드의 연극. 천진난만하고 인색한 패턴.레이든: 브릴, 2016년.
  • 스토퍼드, 톰 & 딜레이니, 폴(에드)1994년 미시간 대학 출판부의 톰 스토퍼드.
  • 쉬드캄프, 홀거톰 스토퍼드의 전기 드라마.Trier: WVT, 2008.

외부 링크

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