En Busca de Nuevas Concepciones

EN BUSCA DE NUEVAS CONCEPCIONES
DIANA MARCELA MUOZ
LUIS ENRIQUE VARGAS PRADO

HISTORA DEL ARTE 3
UNIVERSIDAD DEL QUINDO

FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS Y BELLAS ARTES
ARTES VISUALES
ARTE DE LA EDAD MODERNA

La edad moderna supuso cambios realidades a nivel poltico econmico y social, dando
as una instauracin del absolutismo del nuevo descubrimiento geogrfico, todo esto
abri una poca de expansin territorial y comercial, a su vez el humanismo surgi
como nueva tendencia cultural, dando paso as dentro de la edad moderna, el
renacimiento.
Renacimiento
Este surgi en Italia por el siglo XV, es un estilo inspirado en la naturaleza, donde nunca
se renuncia a la temtica religiosa, lo ms destacado de esta como la representacin
del ser humano y su entorno, dentro de esta tendencia fue apareciendo nuevas
temticas como la mitolgica o la histrica, o nuevos gneros como el paisaje, el
bodegn e, incluso, el desnudo.
Manierismo
Surgi igualmente en Italia, a mediados del siglo XVI, las prcticas artsticas haban
desembocado en unas claras tendencias en cuestin de belleza defendido por el alto
renacimiento, donde se daba culta a la belleza clsica, a sus componentes bsicos,
tales como el equilibrio o claridad, todas esas obras reflejan un convencionalismo en el
color, y las posturas de las figuras humanas pintadas.
Barroco
El arte barroco se desarroll entre el siglo XVII, en el cual fue una poca de grandes
inconvenientes entre lo poltico y lo religioso, la cual dio para que se dividirn entre los
pases catlicos, dando como principales caractersticas las amplias manifestaciones de
ndole social y poltico y religioso.
Rococ
Desarrollado en el siglo XVIII, supuso las principales manifestaciones artsticas del
barroco, fue el sentido ms enfocado de la decoracin y el gusto ornamental, todo esto
en el auge social de la burguesa.
Neoclasicismo
El auge de la burguesa tras la revolucin, favoreci el resurgimiento, de las formas
clsicas, en contraposicin de los excesos de ornamentacin del barroco y rococ,
siempre manteniendo la influencia de la escultura grecorromana o figuras como Rafael

y paussin.
En busca de nuevas concepciones

Al finalizar el siglo XIX, fue un periodo el cual entrego gran prosperidad, donde se
percibi la gran inconformidad de varios artistas (outsiders), con el arte que le gustaba
al pblico, donde se sinti ms en la arquitectura, donde se criticaba mucho el modo en
que al final pareca que le hubiesen adherido unas migajas de arte en forma de
adornos, todo este disgusto estuvo presente hasta en Inglaterra, crticos como John
Ruskin Y William Morris, queran una completa reforma de las artes y de los oficios, as
como la sustitucin en masa, ellos tenan la idea en la regeneracin del arte, teniendo
como principal condicin el retorno medieval, pero muchos artistas vieron en ello un
imposible.
Bonjour Monsieur Courbet
En esta obra courbet se representa a s mismo
quera que el cuadro fuera una especie de protesta
frente al convencionalismo, que sacar al burgus
de sus casillas y proclamar el valor de una
sinceridad artstica.
Los cuadros de courbet son sinceros, pues este no
buscaba belleza sino realidad
Confo siempre- Dijo en 1854- ganarme la vida
con mi arte sin tener que desviarme nunca de mis principios ni el grueso de un cabello,
sin traicionar mi conciencia ni un solo instante, sin pensar siquiera lo que pueda
abordarse con una mano sola por darle gusto a alguien o por vender con ms facilidad
La bandera de nuevo arte que fue izada de la dcada de 1890, donde todos probaron
diferentes tipos de adornos que fueran ms acorde a las estructuras, la tradicin
oriental estaba tan aferrada que nadie pensaba en buscar en el arte de oriente, pero
esto no fue el caso de Vctor Horta, que logro un triunfo aprendiendo del arte japons a
descartar la simetra, con sus lneas curvas del arte oriental, trasladando esto al acero
para las exigencias modernas, que podran tambin ser identificadas como art nouveau.
Muchos de los impresionistas fueron los primeros modernos porque desafiaban las
normas de la pintura como eran enseadas, explorando de los reflejos del color, as
como las experiencias con pinceladas sueltas, que creaban una ilusin mejorada de la
naturaleza donde era el tema de todo lo que pudiese presentarse ante los ojos del
pintor, solo con este impresionismo se complet la experiencia que se tena con la
naturaleza, marcando as la diferencia fue un triunfo de sus mtodos que algunos
artistas tenan temor aceptarlos. Paul Cezanne(1839-1906) de la misma era de Renoir y
tan solo 7 aos menor que Monet, el tomo parte de todo este mundo del impresionismo
pero quedo bastante desanimado debido a la poca acogida, se retir a su ciudad natal,
donde mantuvo su independencia econmica, siempre aplicando criterios ms
exigentes a sus obras, Cezanne que fue considerado el padre del arte moderno, quera
recuperar el sentido de profundidad que el crtico por haberse perdido en el
impresionismos, sin renunciar claro a la evolucin que haba tenido, siempre admiro los
nuevos descubrimientos del color y modelado, siempre buscando conseguir una
composicin armnica, como se haba destacado el arte de Poussin, el regreso al arte
compuesto dejado atrs los convencionalismos acadmicos del dibujo, l quera captar
las tonalidades opulentas y plenas que ostenta la naturaleza, el inconforme con los
cuadros pintados de este modo, debido a que no tenan la sensacin de profundidad
que el tanto buscaba, pero contena algo que l quera llegar, tanto eran las
contradicciones que su deseo de seguir con la lnea de convertir el impresionismo en
algo slido duradero, como ese arte de los museos.
La montaa Sainte-Victoire vista desde
Bellevue
Podemos ver como este paisaje esta
baado en luz, con la solides y firmeza, de
ese esquema slido, con el sentido de
profundidad que el tanto buscaba, con el
sentido de orden y calma, en sus
pinceladas, todo dentro de ese
impresionismo que siempre busco,
Cezanne, fue muchas veces escarnecido
como si fueran mamarrachos sus obras,
pero siempre el dejo claro que los procedimientos tradicionales de la pintura, como si
nunca antes de l se hubiese pintado cuadro alguno, siempre fascinado por la relacin
entre el colorido y el modelado, siempre buscando el efecto deseado, solo realizando
algunas correcciones, mientras Cezanne conciliaba con los mtodos del impresionismo,
un artista Georges Seurat(1859-1891), decidi construir sus cuadros con toques
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uniformes, como si se tratara de un mosaico, esta tcnica tan radical conocida como
puntillismo, pona en peligro la legibilidad de sus obras, debido a la complejidad de su
tcnica, debi simplificar las formas de sus obras, como lo fue hecho una vez por
Cezanne, mientras Seurat era conocido en Paris, Un joven apareca en la escena,
Vincent van Gogh, Este nacido en Holanda, se destac por su inters en el arte de
Millet, por ese mensaje social, debido a esto se hizo pintor, su hermano fue fundamental
para este pinto gracias a la ayuda de l pudo lograr su viaje a Arles, en el sur de
Francia, siempre pens que si se dedicaba lo suficiente podra vender sus obras y as
ayudar a su hermano Theo, en Arles el escogi una soledad y dedicacin absoluta la
cual se vio reflejada en las cartas a Theo, donde se vea todas sus ideas y esperanzas,
se puede ver en ellas el sentido de misin, luchas y triunfos, en diciembre de 1888 tuvo
un ataque de locura y en 1889 ya hacia parte de un asilo de enfermos mentales, aun all
sigui pintando, donde durante menos de 10 aos que duro su carrera de pintor, las
obras ms conocidas de l fueron durante 3 aos que solo se vieron interrumpidas por
sus crisis mentales, todo mundo ha escuchado en algn momento el nombre de Vincent
van Gogh, se haran populares a travs del color, efectos vigorosos y directos de las
estampas coloreadas japonesas, l haba tomado lecciones del impresionismo y del
puntillismo de Seurat, la tcnica que tena era muy diferente a los pintores de pars,
pinceladas aisladas, no se propona a tener una correcta representacin, el empleo
formas en sus obras las cuales dejo para que otros experimentaran lo mismo que l, no
se preocup mucho de lo que llamaba Realidad Estereoscpica, esto es la
reproduccin fotogrfica exacta de la naturaleza, todo esto llegando a una coyuntura
parecida a la de Cezanne, pero cuando tomo la seccin de no hacer mas la pintura
imitacin de la naturaleza quiso expresar lo que senta.
El dormitorio en Arls
En esta obra podemos entender

como lo que senta, tranquilidad y
sencillez, esta obra hace
referencia a una carta dirigida a
su hermano Theo, los muros
plidos o su suelo rojo gastado,
mezclando varios tonos diversos,
justifica su inspiracin en los
japoneses que han vivido en
interiores muy sencillos y grandes
artistas que han vivido en ese
pas, por su composicin
constituida casi nicamente de
lneas rectas y por la combinacin
rigurosa de superficies de color que compensan la inestabilidad de la perspectiva.
El siempre deseo tener una hermandad de artistas, el convenci a Gauguin, que se
reuniera con l en Arles, l era diferente de Van Gogh, no era nada sencillo, ni tena la
misma humildad, era ambicioso, pero existieron esos momentos donde se reunieron, el
prcticamente fue igual que Van Gogh un autodidacta, lamentablemente la amistad de
ellos fue terminada de vida a que en un ataque de locura ataco a Gauguin, quien se
march a pars, luego abandono Europa en busca de una vida sencilla, el crea que la
rutina y civilizacin lo cual privara de la fuerza en el sentir y manera de expresarlo, l
no fue el nico artista en creer que la civilizacin afectara el desarrollo creativo, las
creaciones eran artificiosas comparadas con la intensidad de Gauguin, este estudio
viviendo entre los nativos, como uno ms entre los indgenas, las obras que trajo
desconcertaron, al ser tan salvajes y primitivas, eso era lo que quera el senta el orgullo
de que se le llamara brbaro por sus colores y dibujo, la naturaleza que el admiraba
durante su permanencia en Tahiriti, no solamente era extrao y extico era el tema de
sus cuadros, siempre trato de ver las cosas tal y como son, a diferencia de Cezanne,
uno no se preocupaba por esas formas por los esquemas de color, haca que el cuadro
pintado fuese plano, el mantena esa lnea la cual le ayudaba a expresar de manera
genuina la naturaleza, Gauguin Sacrifico su vida sintindose siempre incomprendido,
Cezanne Van Gogh y Gauguin, fueron siempre unos solicitarlos, ellos nuca tuvieron
esperanzas de que fueran comprendidos por su forma de ver el arte, de que otros lo
vieran de esta forma, de que no quedaran conformes con lo aprendido en la escuela de
arte, de sentirla, de manejar de acuerdo a su sentir los colores, tanto Van Gogh y
Gauguin, haban avanzado en algo por este camino intensificando los colores, dejando
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a un lado la profundidad, Seurat aun haba ido ms lejos con sus experimentos en
puntillismo, Henri de Toulouse(1864-1901), Se vali de los medios para dar paso as a
un arte del cartel, este sali favorecido con el desarrollo de las mismas en ilustraciones
de libros con cada ilustracin, dando a conocer esa forma de arte, el termino Art
Nouveau, era muy decorativo, cuadros que representaban formas acordes al sitio,
agradables a la vista, toda esta moda decorativa sent las bases de una nueva
orientacin en el arte.

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