일본전통무용
Japanese traditional dance
일본의 전통 춤은 오랜 역사와 정해진 연주 방법을 가진 많은 일본 춤 스타일을 묘사하고 있다.일본 전통춤의 가장 오래된 형태는 가구라 전통을 통해 전해지는 것 중 하나일 수도 있고, 우천춤을 포함한 벼 심기(덴가쿠)와 낚시와 같은 식량 생산 활동과 관련된 민속 춤일 수도 있다.[1]이러한 전통 춤에는 -odori, -asobi, -mai가 많이 있으며, 지역이나 마을에 특유할 수도 있다.[1]마이(Mai)와 오도리(Odori)는 일본 춤의 양대 그룹이며, 현대에 춤의 총칭으로 '부(富)'와 '오도리(五道)'를 합쳐서 '부(富)'라는 신조어가 생겼다.[2]
마이(Mai)는 선회하는 동작이 종종 있는 보다 유보적인 장르의 춤이며, 노극장의 춤은 이런 전통이다.[2]일본 춤의 마이 스타일의 변주곡은 교마이 또는 교토 스타일의 춤이다.교마이는 17세기 도쿠가와 문화 시대에 발전했다.교토의 황실과 자주 관련되는 예절의 우아함과 세련됨의 영향을 많이 받는다.[citation needed]오도리는 스텝 동작이 더욱 왕성하고 활기가 넘치며 가부키 극장의 춤이 이 범주에 속한다.[2]
댄스 장르
일본의 전통 춤에는 몇 가지 종류가 있다.가장 기본적인 분류는 마이(Mai)와 오도리(Odori) 두 가지 형태로 나뉘는데, 이는 노마이(No mai)나 진타마이(Jinta mai)와 같은 장르로 더욱 분류될 수 있는데, 후기 양식은 교토(京都)와 오사카(大山)의 쾌락지구에 그 기원을 두고 있다.
마이 스타일은 유지가 되어 있고, 몸이 지상으로 낮게 유지되는 곳을 빙글빙글 돌면서 특징지어진다.오도리 양식에는 매년 본 축제 행사 때 추는 민속 춤과 전통 가부키 공연의 일부였던 춤이 포함된다.오도리 스타일은 더 큰 움직임을 특징으로 하며 전형적으로 더 활기차다.[3]
현대에 있어서의 전통 무용 형식도 메이지 유신 때 일본에 소개된 발레와 같은 서양 무용 형식에 영향을 받아 왔다.사기 무스메(The Heron Maidel)에서 무용수의 역할은 왜가리 영혼이다.고전 버전에서 영혼은 춤이 끝날 때 잘생기고 강한 포즈를 취하고 있다.그러나 이 고전적인 엔딩은 이후 버전(안나 파블로바의 <죽어가는 백조의 공연>에서 크게 차용한 것)에서 변형되어 영혼은 점차 생기가 없어져 결국 바닥으로 가라앉았다.[3]
가부키
가부키(歌uki伎)는 일본의 고전 무용극이다.가부키 극장은 드라마의 양식화와 일부 출연자들이 입은 정교한 메이크업으로 유명하다.
개별 칸지 문자는 왼쪽에서 오른쪽으로 '노래'(노래), '춤'(노래), '스킬'(노래), '스킬'(노래)을 의미한다.따라서 가부키는 때때로 "노래와 춤의 기술"로 번역된다.그러나 이들은 실제 어원을 반영하지 않는 팥쥐 캐릭터들이다.'스킬'의 칸지는 일반적으로 가부키 극장의 연주자를 말한다.'가부키'라는 말은 '기울기 위해' 또는 '보통에서 벗어난다'는 뜻의 동사 '가부쿠'에서 유래한 것으로 여겨지기 때문에, '가부키'는 '아방가르드' 또는 '기레' 극장으로 해석할 수 있다.[4]가부키모노라는 표현은 원래 길가에서 엽기적으로 옷을 입고 왁자지껄한 사람들을 가리켰다.
가부키의 역사는 1603년 이즈모 타이샤 사원의 신사 처녀일 가능성이 있는 이즈모노 오쿠니가 마른 교토의 강바닥에서 새로운 스타일의 무용극을 공연하기 시작하면서 시작되었는데, 이 무용극들을 '이상한' 또는 '이상한' 또는 '이상한('카부키')[4]이라고 불렀다.이 새로운 형태의 무용극은 여성, 퓨루오오오오도리, 넴부오도리만이 행하는 민속극에서 유래된 것으로 생각된다.[4]가부키는 에도의 등기 적등지구인 요시와라에서 흔히 볼 수 있는 오락의 형태가 되었다.겐로쿠 시대에는 가부키가 번창했다.가부키 연극의 구조는 많은 스타일의 요소들이 그렇듯이 이 시기에 공식화되었다.가장 인기 있고 여전히 공연되고 있는 많은 연극들이 그렇듯이, 전통적인 성격 유형들이 확립되었다.
노마이
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노마이의 기원은 13세기까지 거슬러 올라갈 수 있다.[5][6]노마이(Noh mai)는 플룻(flute)과 츠즈미(suzumi)라고 불리는 작은 손북으로 만들어진 음악에 맞춰 행해지는 춤이다.[7]여러 지점에서 연주자들이 성악과 타악기에 맞춰 춤을 추는데, 이 점들을 쿠세 또는 키리라고 부른다.노마이 춤은 일련의 형식에 의해 조합된다.[5]형태는 우아하고 아름다움으로 행해지는 신체 움직임의 패턴이다.
노마이 춤에는 여러 종류가 있다.[8]느리거나 빠르지 않은 타입을 추노마이라고 하며, 보통 여성 무용가가 공연한다.느리게 추는 타입의 춤은 조노마이(jo no mai)라고도 하는데, 이 춤 역시 암컷에 의해 행해지기도 하고, 때로는 고귀한 여인이나 영신, 또는 신령으로 분장하기도 한다.수컷의 춤은 오토코마이.오토코마이에서 연주자는 마스크를 쓰지 않고 그 인물을 영웅적인 인물로 묘사하고 있다.또 다른 남성 춤은 무용수가 마치 신처럼 행동하는 카미마이다.이것은 매우 빠른 춤이다.이것의 여성 버전은 카구라라고 불리며 다양한 방법으로 공연될 수 있다.가쿠는 황실에서 연주되는 음악을 모방한 춤으로 주로 노극에서 주인공이 한다.노마이 댄스 타입을 구성하는 6가지 품종이다.
의상은 노마이 등 노극장의 주요 부분이다.춤과 연극은 서서히 시작될 수 있기 때문에 배우들은 관객들이 계속 몰입할 수 있도록 화려하고 화려한 의상을 만든다.그들은 또한 등장인물이 나타내는 양상에 맞게 옷을 입는다. 예를 들어, 등장인물이 쓰는 대나무 모자는 시골 생활을 나타낸다.노의상의 가장 중요한 부분은 탈이다.노마이 가면은 일본에서 가장 예술적인 가면으로 여겨진다.마스크는 주인공만 착용한다.[9]가면은 중립적인 표현을 가지고 있기 때문에 캐릭터를 살려내는 것이 배우의 일이다.[10]
니혼부요
니혼부요는 대부분의 다른 전통 춤과는 다르다.[11]그것은 무대에서의 오락을 위한 것이다.니혼부요는 4세기에 걸쳐 개선된 세련된 춤이다.[11]
니혼부요에는 4개의 파트가 있는데, 가장 중요한 부분은 가부키부요이다.[11]레퍼토리의 대부분은 18, 19세기 가부키 극장에서, 심지어 에도 시대의 유카쿠(쾌락처)에서 차용되었다.[3]
니혼 부요는 극장이 되기 전에 가부키 부요에서 직접 만들어졌다.니혼부요의 2부는 노이다.[11]니혼 부요는 노승에게서 원형 동작과 춤에 쓰이는 도구 등 몇 가지 핵심 요소들을 취한다.이 춤의 세 번째 부분은 민속 춤에서 나온다; 민속 춤에서 사용되는 회전과 점프는 니혼 부요에 통합되었다.마지막 부분은 오늘날 일본에서 발견되고 있는 유럽과 미국 문화의 혼합에서 왔다.[11]
니혼부요는 1868년 메이지 유신 때까지 서양의 춤 형식이 일본에 소개되고 있던 시기에 이르러서는 현재의 형태에 이르지 못했다.따라서 지금의 니혼부요 형식은 발레와 같은 춤 형식에 영향을 받았다.[3]
민속춤
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일본에는 다양한 민속춤이 있다.민속 춤은 종종 다른 춤 형태가 발달한 기초가 된다.일본 민속춤의 예로는 유라시아 나무 참새의 설레는 동작을 바탕으로 한 춤인 참새춤( (雀踊, Suzume odori)이 있다.[12]다이묘 다테 마사무네를 위해 센다이 성을 건설하던 석공들이 처음 공연하고 즉흥적으로 연주하였다.다테 씨족의 상징에는 두 마리의 참새가 새겨져 있다.참새 춤은 현재 미야기 현 센다이 시에서 매년 5월 중순 아오바 축제에서 공연되고 있다.[12]미야기 현의 학교 아이들은 참새 춤을 배우고 공연하는데, 특히 오본 축제 기간에는 더욱 그러하다.
본오도리
본오도리는 오본제 때 행해지는 민속춤의 일종이다.[13][14][15]원래는 죽은 사람의 혼령을 환영하기 위한 춤이었다.이러한 춤과 그에 수반되는 음악은 일본의 각 지역마다 다르다.보통, 봉춤은 높은 나무 비계인 야구라 주변에서 춤추는 사람들을 포함한다.사람들은 시계 반대방향이나 시계방향으로, 멀리, 그리고 야구라를 향해 움직인다.때때로 방향을 바꾸기도 한다.
뼈 있는 춤의 움직임과 몸짓은 종종 그 지역의 역사, 일, 지리 등을 묘사한다.[16]예를 들어, tanko bushi는 규슈의 미이케 광산에서 발원한 탄광 작업곡으로, 춤의 동작은 땅을 파고 수레를 밀고 랜턴을 매달고 있는 모습을 그린다.소란부시는[17] 바다 판자인데, 춤의 동작은 그물을 끌고 짐을 들어 올리는 것을 묘사한다.봉춤은 부채, 작은 수건, 나무 손딱지와 같은 다른 도구들을 사용할 수 있다.하나사 오도리를 위해 무용수들은 꽃이 그려진 밀짚모자를 사용한다.[18]
진타마이
진타마이(또는 가미가타마이)는 오사카와 교토에 있는 유흥가에서 유래한 세련된 춤 형식이다.댄스 스타일은 부채 동작, 팬터마임, 원형 동작 등 마이 스타일의 클래식한 요소들로 대표된다.이 춤의 형식은 여자들만 추기 위한 것이다.[3]
참고 항목
참조
- ^ a b Frederic, Louis (6 May 2005). Japan Encyclopedia (new ed.). Harvard University Press. p. 147. ISBN 978-0674017535.
- ^ a b c Oshima, Mark (29 June 2009). Sandra Buckley (ed.). The Encyclopedia of Contemporary Japanese Culture. Routledge. p. 75. ISBN 978-0415481526.
- ^ a b c d e Buckley, Sandra (2002). Encyclopedia of Contemporary Japanese Culture. Routledge.
- ^ a b c Frederic, Louis (6 May 2005). Japan Encyclopedia (new ed.). Harvard University Press. pp. 441–442. ISBN 978-0674017535.
- ^ a b 노 : 노춤의 세계를 소개한다.The-noh.com.2012-03-13년에 검색됨.
- ^ 노춤.돈 허비슨-에번스(2009-05-07)Wayback Machine, 2009-07-02에 보관.
- ^ Malm, William P. (1959). Japanese Music and Musical Instruments. Tuttle. p. 113.
- ^ "the-noh.com : Introducing the world of Noh : Noh Dance". www.the-noh.com. Retrieved 2020-03-31.
- ^ 이시이, 1994년, 페이지 43
- ^ 피트 리버스 박물관
- ^ a b c d e 일본 고전 무용 협회nihon 니혼부요란 무엇인가?Nihonbuyou.or.jp.2012-03-13년에 검색됨.2006년 7월 7일 웨이백 머신에 보관
- ^ a b "Sendai Suzume Odori (Sendai Sparrow Dance )". Aoba-matsuri.com. Retrieved 2012-03-13.
- ^ 본 오도리 – 일본 전통 무용.Japan-101.com (2007-01-27)2012-03-13년에 검색됨.2003년 12월 7일 웨이백 머신에 보관
- ^ Bon Dancing 초대.Bonodori.net.2012-03-13년에 검색됨.
- ^ 2012년 일본 오본 페스티벌 & 본 오도리 스케줄.Japanese-City.com (2012-02-29)2012-03-13년에 검색됨.
- ^ Bon Dancing10의 틀.Bonodori.net (2002-08-31).2012-03-13년에 검색됨.
- ^ Mawaca – Soran Bushi 가사 웨이백 머신에 2011-09-27 보관.Lyricstime.com.2012-03-13년에 검색됨.
- ^ 오도리 하나사(꽃모자춤).Ikechang.com.2012-03-13년에 검색됨.
