Te Mario Di Bujo
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2. Expresividad y creatividad. Factores que intervienen en 18. El dibujo y el diseño asistidos por ordenador. 36. Escalas. Campos de aplicación. 55. Las funciones sociales del arte en la historia. Perviven-
el proceso creativo. Estrategias. cia y valoración del patrimonio artístico.
19. El diseño. Forma y función. Factores concurrentes. 37. Geometría proyectiva. Homografía: Homología, afinidad.
3. Lenguaje y comunicación. Lenguaje visual: elementos Evolución y cultura. 56. Percepción y análisis de la obra de arte. Iconografía e
formales y sintaxis. Interacción entre los distintos 38. Tangencias y enlaces. Aplicaciones. iconología.
lenguajes. 20. Diseño gráfico. Áreas de actuación. Recursos y
procedimientos. 39. Curvas cónicas. Curvas técnicas. 57. Las artes figurativas en el mundo antiguo.
4. Los medios de comunicación de masas. Códigos en la
comunicación visual. Funciones sociales y culturales. 21. Diseño industrial. Procesos de creación y elaboración 40. Fundamentos y finalidades de la geometría descriptiva. 58. El arte clásico. Su influencia histórica.
de materiales. Campos de aplicación.
5. Forma e imagen. Factores objetivos y subjetivos en la 41. Sistema diédrico ortogonal. Punto, recta y plano. Inter- 59. El arte románico.
apreciación formal. Psicología de la imagen. 22. El diseño del espacio habitable. Arquitectura y urba- secciones.
nismo. Interiorismo y ambientes. Materiales. 60. El arte gótico.
6. Forma y composición. Expresividad de los elementos 42. Sistema diédrico. Paralelismo y perpendicularidad.
formales en el campo visual. 23. Escenografía y decorado. Elementos visuales y plásticos. Ángulos y distancias. 61. El arte islámico. Su significación en el arte español.
7. La forma bidimensional y tridimensional: organización 24. Presencia de la geometría en la naturaleza y en el arte. 43. Sistema diédrico. Métodos: giros y abatimientos y 62. El Renacimiento. Significación cultural y estética.
y estructura. Recursos para su análisis. Interacciones Aspectos estructurales. Panorámica histórica. cambios de plano. Verdaderas magnitudes. Aportaciones. El Renacimiento en España.
formales.
25. Las técnicas gráfico-plásticas en el proceso de crea- 44. Superficies radiadas. Secciones por planos, desarrollos 63. El Barroco . Sentido dinámico de las formas y de la luz
8. La proporción en las formas: El módulo y la estructura. ción artística. y transformada. en las artes plásticas. El Barroco en España.
Redes. La proporción en el cuerpo humano: diferentes
concepciones estéticas. 26. Técnicas de expresión en el dibujo y en la pintura. 45. Los poliedros en los sistemas de representación. 64. La evolución de la arquitectura y las artes plásticas en el
Materiales. siglo XIX. Estilos y rupturas.
9. La proporción en el arte: arquitectura, escultura y pintura. 46. Secciones planas de poliedros. Verdaderas magnitudes
27. Técnicas de reproducción y estampación. Materiales. de las secciones. Desarrollos. 65. Las vanguardias del siglo XX. Tendencias artísticas
10. Forma estática y forma dinámica. El ritmo. Su expresión El grabado. recientes.
en la naturaleza y en las artes visuales. 47. Superficies de revolución. Secciones planas.
28. Técnicas y procedimientos de cerámica, vidriería y Intersecciones. 66. La Bauhaus. Cambios pedagógicos e intenciones
11. El color como fenómeno físico y visual. Color luz, color esmalte. sociales. Su influencia en las artes aplicadas al diseño.
pigmento. 48. Sistema axonométrico ortogonal. Isométrica. Dimétrica.
29. La fotografía. Origen y evolución. Técnicas y modos Trimétrica. Escalas gráficas y reducciones. 67. El cómic. Evolución del género.
12. Expresividad del color. Relatividad. Códigos e interpre- expresivos.
taciones. El color en el arte. 49. Sistema axonométrico ortogonal. Punto, recta y plano. 68. La animación en la imagen. Técnicas. Aplicación al cine
30. La escultura. Estudio del volumen. Técnicas, procedi- Intersecciones. Representación de figuras planas y y a las artes para la comunicación.
13. La luz definidora de formas. Luz natural y artificial. Re- mientos y materiales. sólidos.
presentación bidimensional del volumen. El claroscuro. 69. El cine: origen y evolución. La estética cinematográfica
31. Normas DIN, UNE, ISO. Elementos esenciales para la 50. Sistema axonométrico oblicuo. Fundamentos. Escalas en las formas y contenidos del arte actual.
14. Funciones y aplicaciones del color y la luz en los distin- correcta croquización y acotación. gráficas y reducciones. Representación de figuras
tos campos del diseño y las artes visuales. planas y de sólidos. 70. Conceptos y tendencias en la escultura desde Rodín a la
32. Convencionalismo gráficos, secciones, cortes y roturas. actualidad.
15. La imagen fija y en movimiento. Origen y evolución. 51. Sombras propias y arrojadas en los distintos sistemas
Imágenes secuenciadas. El montaje. 33. Construcciones geométricas fundamentales. Ángulos de representación. 71. Teoría de la conservación y restauración de la obra
en la circunferencia, potencia, eje y centro radical, de arte.
16. La imagen publicitaria. Discurso denotativo y conno- arco capaz. 52. Sistema cónico. Fundamentos. Punto, recta y plano.
tativo. Recursos, estrategias e interacciones. Estética y Métodos perspectivos. 72. La obra de arte en su contexto. Pautas para su aprecia-
cultura. 34. Los polígonos. Propiedades y construcciones. ción y análisis. El museo como recurso didáctico.
53. Perspectiva cónica. Intersecciones. Figuras planas
y sólidos.