글렌 밀러

Glenn Miller
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글렌 밀러
밀러 1942
태어난
알튼 글렌 밀러

(1904-03-01)1904년 3월 1일
클라린다, 아이오와, 미국
잠수타다1944년 12월 15일 (40세)
영국해협을 통하여
상황부재중 사망선고
1945년 12월 16일 (1945-12-16) (41세)
배우자.
헬렌 버거
(m. 1928)
음악경력
장르스윙뮤직, 빅밴드
직업밴드리더, 음악가, 편곡가, 작곡가
계측기트롬본
활동년수1923–1944
군생활
얼리전스미국
서비스/지점미국 육군 항공대
근속연수1942–1944
순위주요한
전투/전쟁제2차 세계 대전
시상식청동성훈장 (posthum적으로; 1945)

앨튼 글렌 밀러(Alton Glen Miller[1], 1904년 3월 1일 ~ 1944년 12월 15일 실종)[1][2][3][4][5]는 미국의 빅 밴드 지휘자, 작곡가, 트롬본 연주자, 녹음 아티스트로, 제2차 세계 대전 전후 미국 육군 항공대 장교로 재직했습니다.[4]글렌 밀러와 그의 오케스트라는 20세기와 빅 밴드 시대의 가장 인기 있고 성공적인 밴드 중 하나였습니다.[6][7][8]그의 군사 단체인 글렌 밀러 소령 공군 오케스트라 또한 인기가 있었고 성공적이었습니다.[4][4]

글렌 밀러와 그의 오케스트라는 1939년부터 1942년까지 가장 많이 팔린 레코딩 밴드였습니다.밀러의 민간 밴드는 그의 군부대처럼 스트링 섹션이 없었지만, 리듬 섹션에는 슬랩 베이스가 있었습니다.거의 매일 라디오 방송을 여러 번 틀어주는 투어링 밴드이기도 했습니다.그들의 베스트셀러 음반에는 밀러의 주제곡인 "Moonlight Serenade"와 최초로 만들어진 골드 레코드인 "Chattanooga Choo Choo"가 포함되어 있습니다.다음 곡들도 베스트셀러 목록에 올라있습니다: "In the Mood", "Pennsylvania 6-5000" (음반 레이블에 "Pennsylvania Six-Five Thousand"로 인쇄됨), "진주의 끈", "달빛 칵테일", "At Last", "(I've Got a Gal In) Kalamazoo", "American Patrol", "Tuxedo Junction", "Elmer's Tune", "Little Brown Jug",[9] 그리고 "Anvil Chorus"."Chattanooga Choo Choo Choo"를 포함하여, 밀러와 그의 오케스트라가 연주한 다섯 곡은 1942년 대부분의 히트곡들이었고, 1942년 빌보드 1위 싱글 목록에서 찾아볼 수 있습니다.[10]밀러는 4년 동안 16개의 1위 기록과 69개의 톱 10 히트곡을 기록했는데, 이는 엘비스 프레슬리(40)[11]와 비틀즈보다 더 많은 기록입니다.[12][13][14]그의 음악적 유산은 그래미 명예의 전당에서의 다수의 녹음을 포함합니다.그의 작품은 세계적으로 스윙 밴드, 재즈 밴드, 그리고 빅 밴드에 의해 75년 이상 공연되어 왔습니다.[15]

밀러는 현대 미국 군악대의 아버지로 여겨집니다.1942년, 그는 세계 2차 대전 동안 부대들을 접대하기 위해 미군에 자원했고 결국 미 육군 공군에 입대했습니다.[4]그들의 업무량은 민간 밴드의 업무량과 맞먹었습니다.대형 밴드에 현악 부분을 전부 추가한 글렌 밀러 소령 공군 오케스트라는[16] 많은 미군 대형 밴드의 전신이었습니다.[17][4]

밀러는 1944년 12월 15일 영국 해협 상공에서 실종되었습니다.[4]밀러는 미군의 표준 운용 절차에 따라 1년과 하루 뒤 공식적으로 사망 판정을 받았습니다.[18][4][19]육군의 조사 결과 밀러, 노먼 배셀, 존 모건의 사망이 공식적으로 밝혀졌는데, 이들은 모두 같은 비행기에서 사망했습니다.[20]세 명의 경찰관 모두 영국 캠브리지의 미국인 묘지와 기념관에 있는 실종자 명판에 이름을 올렸습니다.[4][21]밀러는 시신을 수습할 수 없었기 때문에 버지니아주 알링턴에 있는 미군이 운영하는 알링턴 국립묘지에 묘비를 세울 수 있었습니다.[22][4][23][24][25][26]1945년 2월, 그는 사후에 동성훈장을 받았습니다.[4]

인생초기와 직업

매티 루 밀러와 루이스 엘머 밀러의 아들로 아이오와주 클래린다에서 태어났습니다.[1][2]그는 고등학교 때 "글렌"에 두 번째 n을 추가했습니다.[27]밀러는 아버지(루이스 엘머)와 형제들(엘머 딘, 존 허버트, 엠마 아이린)[28]처럼 중간 이름인 글렌으로 불렸습니다.글렌 밀러 기록보관소의[3] 데니스 스프래그는 "밀러가 자신의 이름을 사용한 것은 법적, 군사적 목적을 위해 필요했고, 이것이 논리적으로 그의 군사 문서, 운전면허증, 세금 신고서 등과 같은 공식 문서에 나타나는 이유"라고 확인합니다.[3]그는 영국 케임브리지의 미국 묘지와 기념관에 있는 실종자들의 명판의 육군 공군 섹션에 앨튼 G. 밀러로 등재되어 있습니다.그의 이름은 버지니아주 알링턴 국립묘지의 메모리얼 섹션 H에 있는 정부가 발행한 기념비 묘비에 미군(항공대)인 알튼 글렌 밀러 소령으로 새겨져 있습니다.그의 마지막 부대는 윌슨 드라이브의 13구역에 기념 트리가 있습니다.아메리칸 홀리는 밀러 서거 50주기인 1994년 12월 15일 글렌 밀러 육군 공군 소령의 참전용사들을 위해 헌정되었습니다.[29]

그는 네브래스카주 서부 노스플랫에 있는 초등학교에 다녔습니다.1915년, 그의 가족은 미주리주 그랜트 시티로 이사를 갔습니다.이 무렵, 그는 젖소의 젖을 짜서 그의 첫번째 트롬본을 사기에 충분한 돈을 벌었고 마을 오케스트라에서 연주했습니다.그는 코넷과 만돌린을 연주했지만 1916년에 트롬본으로 전향했습니다.[30]

1918년 밀러와 그의 가족은 콜로라도주 포트 모건으로 이사를 갔고, 그곳에서 그는 포트 모건 고등학교를 다녔습니다.1919년 가을, 그는 1920년 노던 콜로라도 아메리칸 풋볼 컨퍼런스에서 우승한 고등학교 미식축구팀인 F.M.H.S. 마룬스에 입단했습니다.그는 1921년 콜로라도에서 베스트 레프트 엔드로 선정되었습니다.[27][31]2년 동안 밀러는 자신의 고등학교 졸업 앨범인 "Memories"의 편집자 중 한 명이었습니다.[27]그가 편집한 각각의 졸업 앨범에서, 그의 이름은 글렌과 하나의 n, 그리고 글렌과 더블 n으로 철자가 쓰여졌습니다.[28]

4학년 때 댄스 밴드 음악에 관심이 많아져서 반 친구들과 밴드를 만들었습니다.[4]고등학교 오케스트라는 방과후 활동이었지만, 그도 그곳에서 연주했습니다.[4][27]한동안 하모니, 피아노, 바이올린, 음악 감상 수업이 꽉 찼지만 수업은 중단됐습니다.[27]하지만, 1921년 그가 고등학교를 졸업할 무렵, 그는 전문적인 음악가가 되기로 결심했습니다.[2]그는 시외에서 공연을 하기 때문에 자신의 졸업식을 놓쳤습니다.그의 어머니는 그를 위해 기꺼이 졸업장을 받았습니다.[4]

1923년, 밀러는 볼더에 있는 콜로라도 대학교에 입학하여 시그마 누(Sigma Nu) 친목회에 가입했습니다.[32]그는 대부분의 시간을 학교를 떠나 오디션에 참석하고 덴버에서 보이드 센터의 밴드와 함께 하는 것을 포함하여 얻을 수 있는 모든 공연을 하며 보냈습니다.다섯 과목 중 세 과목을 낙제한 후, 그는 음악 쪽 진로를 추구하기 위해 학교를 중퇴했습니다.하모니를 망쳤어요.[4]

뉴욕에서 그는 조지프 실링거와 함께 실링거 시스템을 공부했고, 그의 지도 아래 "밀러의 튠"을 작곡했습니다.밀러는 빅 밴드를 위해 그 곡조를 편곡하고 이름을 바꾸었습니다.그것은 그의 대표적인 테마인 "달빛 세레나데"가 되었습니다.[33]

1926년, 밀러는 여러 그룹과 함께 순회 공연을 했고, LA에서 벤 폴락의 그룹에 좋은 자리를 마련했습니다.그는 또한 빅터 영을 위해 연주했는데, 이것은 그가 다른 전문 음악가들의 조언을 받을 수 있게 해주었습니다.[34]처음에, 그는 밴드의 메인 트롬본 솔로였지만, 잭 티가든이 1928년 폴락의 밴드에 합류했을 때, 밀러는 그의 솔로들이 대폭 줄었다는 것을 발견했습니다.그는 자신의 미래가 편곡과 작곡에 있다는 것을 깨달았습니다.[30]

그는 1928년 시카고에서 멜로즈 브라더스에 의해 트롬본을 위한 125개의 재즈 브레이크라는 제목의 노래책을 출판했습니다.[35]폴락과 함께 있는 동안, 그는 몇 곡의 편곡을 했습니다.그는 베니 굿맨과 함께 그의 첫 번째 작곡인 "Room 1411"을 썼고, 브런즈윅 레코드는 이 곡을 "베니 굿맨의 소년들"이라는 이름으로 78rpm 레코드로 발표했습니다.[36]

1928년, 밴드가 뉴욕에 도착했을 때, 그는 그의 대학시절 연인인 헬렌 버거를 찾아가서 결혼을 했습니다.그는 1930년 레드 니콜스의 오케스트라(레드 니콜스와 그의 파이브 페니)[4]의 일원이었고, 니콜스 때문에 그는 스트라이크 업 더 밴드(Strike Up the Band)와 걸 크레이지(Girl Crazy)라는 두 브로드웨이 공연의 피트 밴드에서 연주했습니다.그 밴드는 베니 굿맨과 진 크루파를 포함했습니다.[37]

1920년대 후반과 1930년대 초반에 밀러는 몇몇 밴드에서 프리랜서 트롬본 연주자로 일했습니다.1928년 3월 21일 빅터 레코드 세션에서 그는 냇 실크렛이 지휘하는 올스타 오케스트라에서 토미 도시, 베니 굿맨, 조 베누티와 함께 연주했습니다.[38][39][40]그는 오케 레코드의 여러 중요한 도시 형제 세션에서 트롬본을 편곡하고 연주했는데, 그 중에는 〈The Spell of the Blues〉, 〈Let's Do It〉, 〈My Kinde Love〉 등이 있으며, 모두 빙 크로스비가 보컬을 맡았습니다.1929년 11월 14일,[41] 보컬리스트 레드 맥켄지는 밀러를 고용하여 "Hello, Lola"와 "If I Could Be With You One Hour Tonight"라는 두 개의 음반을 연주했습니다.[42][43]밀러 옆에는 색소폰 연주자 콜먼 호킨스, 클라리넷 연주자 피 위 러셀, 기타리스트 에디 콘돈, 드러머 진 크루파가 있었습니다.[44]

1930년대 초중반에 밀러는 도시 브라더스의 트롬본 연주자, 편곡자, 작곡가로 일했는데, 처음에는 브런즈윅 스튜디오 그룹이었고 나중에는 불운한 오케스트라를 결성했을 때였습니다.[45]밀러는 1934년과 1935년 도시 브라더스 밴드를 위해 〈애니의 사촌 패니〉,[46][47][48] 〈데즈 뎀 도스〉,[45][48] 〈할렘 채플 차임즈〉, 〈투모로우 어나더 데이〉를 작곡했습니다.

1935년, 그는 영국 밴드 리더 레이 노블을 위해 미국 오케스트라를 구성했고,[45] 그의 빅 밴드의 특징이 된 4개의 색소폰 위에 리드 클라리넷의 편곡을 개발했습니다.노블 밴드의 멤버들은 클로드 손힐, 버드 프리먼, 그리고 찰리 스피박을 포함했습니다.

밀러는 1936년 레이 노블 오케스트라의 일원으로 "별들이 밤에 나오는 이유"를 공연하며 영화 빅 방송에 처음 출연했습니다.이 영화는 1941년과 1942년에 20세기 폭스를 위해 밀러와 함께 두 영화에 다시 출연했던 도로시 댄드리지와 니콜라스 형제의 공연을 포함했습니다.

1937년, 밀러는 몇 가지 편곡 작업을 하고 그의 첫 번째 밴드를 결성했습니다.그 시대의 많은 밴드들과 구별하는 데 실패한 후, 1938년 1월 2일 코네티컷주 브리지포트의 리츠 볼룸에서 마지막 공연을 한 후 해체했습니다.[49]

베니 굿맨은 1976년에 이렇게 말했습니다.

1937년 말, 그의 밴드가 인기를 얻기 전에, 우리 둘은 달라스에서 연주를 하고 있었습니다.글렌은 매우 낙담해서 저를 찾아왔습니다.그는 "당신은 무슨 일을 합니까?어떻게 만드나요?""모르겠어, 글렌.그냥 가만히 있어요."[50]

1938년~1942년 성공

주요 기사: 글렌 밀러 오케스트라
글렌 밀러 오케스트라

낙담한 밀러는 뉴욕으로 돌아갔습니다.그는 자신이 독특한 소리를 개발할 필요가 있다는 것을 깨달았고, 한 옥타브 안에 다른 세 개의 색소폰이 화음을 넣는 반면, 테너 색소폰과 함께 클라리넷이 멜로디 라인을 연주하도록 결정했습니다.조지 T.사이먼은 윌버 슈워츠라는 색소폰 연주자를 발견했습니다.밀러는 슈워츠를 고용했지만 색소폰 대신 리드 클라리넷을 연주하게 했습니다.사이먼에 따르면, "윌리의 음색과 연주 방식은 너무 독특하고 풍부해서 후대의 밀러 모방자들 중 그 누구도 밀러 사운드를 정확하게 재현할 수 없었습니다."[51]이 새로운 사운드 조합으로 밀러는 1930년대 후반에 존재했던 많은 밴드들과 그의 밴드 스타일을 차별화할 수 있는 방법을 찾았습니다.[citation needed]

밀러는 메트로놈 잡지의 1939년 5월호에서 자신의 스타일에 대해 이야기했습니다."오늘날 어떤 밴드들은 모든 도입부에서 똑같은 속임수를 사용하고, 다른 밴드들은 보컬로의 변조와 같은 음악적 문구를 반복하고 있다는 것을 알게 될 것입니다.우리의 스타일이 정형화된 인트로, 변조, 첫 번째 후렴구, 엔딩, 심지어 트릭 리듬에 국한되지 않는다는 점에서 우리는 운이 좋습니다.대부분 클라리넷을 연주하는 다섯 번째 색소폰은 누구의 밴드를 듣고 있는지 알려줍니다.그리고 그것이 전부입니다."[52]

블루버드 레코드와 글렌아일랜드 카지노

1939년 볼티모어 히포드롬 볼룸 콘서트 포스터.

1938년 9월, 밀러 밴드는 RCA 빅터의 자회사인 블루버드의 녹음을 시작했습니다.[53]유명한 이스트 코스트 사업가인 Cy Shribman이 그 밴드의 자금을 댔습니다.[54]1939년 봄 뉴저지주 시더 그로브에 있는 메도우브룩 볼룸에서 데이트를 하면서 밴드의 운은 좋아졌고, 뉴욕주 뉴로셸에 있는 글렌 아일랜드 카지노에서 더 극적으로 발전했습니다.작가 군터 슐러(Gunther Schuller)에 따르면 글렌 아일랜드 공연은 "1800명의 기록적인 오프닝 나이트 관중을 끌어 모았습니다."[55]

그 밴드의 인기는 높아졌습니다.[56]1939년, 타임지는 "오늘날 300,000개의 미국 주크박스에 들어있는 12개에서 24개의 디스크 중 2개에서 6개의 디스크가 보통 글렌 밀러의 것입니다."[57]라고 언급했습니다.1940년, 밴드의 "턱시도 정션" 버전은 첫 주에 115,000장이 팔렸습니다.[58]1939년 밀러의 성공은 10월 6일 카네기 홀에서 폴 화이트맨, 베니 굿맨, 프레드 워링이 참석하면서 절정에 이르렀습니다.[59]

1939년 12월부터 1942년 9월까지 밀러의 밴드는 CBS[60] 라디오에서 체스터필드 담배 방송을 위해 25시간 동안 일주일에 세 번 공연을 했습니다.[61]

1942년 2월 10일, RCA 빅터는 밀러에게 "Chattanooga Choo Choo"의 첫 번째 골드 레코드를 선물했습니다.[4][62][63]밀러 오케스트라는 "Chattanooga Choo Choo"를 그의 가수인 Gordon "Tex" Beneke, Paula Kelly 그리고 The Modernaires와 함께 공연했습니다.[64]이 오케스트라와 함께한 다른 가수들은 매리언 허튼,[65] 스킵 넬슨,[66] 레이 에벨레[67] 그리고 케이 스타,[68] 어니 케이서스,[69] 도로시 클레어[70] 그리고 잭 라드롭을 포함했습니다.[71]팻 프라이데이(Pat Friday)는 글렌 밀러 오케스트라에서 린 바리와 함께 선 밸리 세레나데와 오케스트라 와이프(Orchestra Wifes)라는 두 영화에서 린 바리의 역할을 노래함으로써 린 바리를 위해 더빙되었습니다.[72]

1942년 2월 10일 RCA 빅터의 W. Wallace Early가 아나운서 Paul Douglas와 함께 Miller에게 수여한 "Chattanooga Choo Choo"에 대한 첫 번째 골드 레코드 상

영화

밀러와 그의 밴드는 두 편의 20세기 폭스 영화에 출연했습니다.1941년 선 밸리 세레나데에서 그들은 코미디언 밀턴 베를과 도로시 댄드리지가 니콜라스 형제와 함께 출연한 쇼-스톱 노래와 춤의 넘버인 "Chattanouga Choo Choo"에서 주요 멤버였습니다.밀러 밴드는 재키 글리슨이 그룹의 베이시스트로서 역할을 하는 것을 특징으로 하는 1942년의 오케스트라 아내들을 촬영하기 위해 할리우드로 돌아왔습니다.폭스사의 세 번째 영화 소개팅을 계약했지만 밀러는 미군에 입대했고 이 영화는 결코 만들어지지 않았습니다.[73]

임계반응

2004년 밀러 오케스트라의 베이시스트 트리거 앨퍼트는 "밀러는 미국의 음악적 맥을 가지고 있었습니다.그는 무엇이 청취자들을 기쁘게 할 것인지 알고 있었습니다."[74]밀러는 인기가 있었지만, 많은 재즈 비평가들은 불안감을 가지고 있었습니다.그들은 밴드의 끝없는 리허설과 메트로놈 잡지의 비평가 에이미 리에 의하면 "편지처럼 완벽한 연주"가 그들의 공연에서 느낌을 없앴다고 믿었습니다.[75]그들은 또한 Miller의 스윙 브랜드가 대중음악을 베니 굿맨과 Count Basie의 핫 재즈에서 상업적인 새로운 악기와 보컬 넘버로 변화시켰다고 느꼈습니다.[76]밀러가 죽은 후, 밀러 사유지는 그의 생전에 밴드를 조롱한 비평가들에 대해 비우호적인 입장을 유지했습니다.[77]

밀러는 종종 너무 상업적이라고 비난을 받았습니다.그의 대답은 "저는 재즈 밴드를 원하지 않습니다."[78][79]였습니다.많은 현대 재즈 비평가들도 비슷한 반감을 가지고 있습니다.1997년, Jazz Times 잡지가 운영하는 웹사이트에서, Doug Ramsey는 그가 과대평가되었다고 여깁니다."밀러는 그가 거의 출발을 허용하지 않는 대중적인 공식을 발견했습니다.향수와 실질적인 것의 불균형한 비율이 그의 음악을 살아있게 합니다."[80][81][82]

재즈 비평가 군터 슐러[83](1991)와 게리 기딘스[84][85](2004)는 밀러를 비평으로부터 옹호했습니다.2004년 뉴요커 잡지에 기고된 기사에서 기딘스는 이러한 비평가들이 밀러의 음악을 폄하하는 데 잘못이 있다며 당시의 대중적인 의견이 더 큰 영향력을 행사해야 한다고 말했습니다."밀러는 밴드 스탠드 안팎에서 따뜻함을 거의 발산하지 못했지만, 밴드가 주제를 시작하자 관객들은 목을 조이고 눈이 부드러워졌습니다.그렇게 오랫동안 파블로비아 노예를 그렇게 많이 끌어들이는 능력에 대해 '달빛 세레나데'에 필적할 만한 다른 기록이 있을까요?"[84]슐러는 "[밀러 사운드]는] 그럼에도 불구하고 매우 특별했고, 다른 사운드가 거의 없다는 우리의 집단적 인식을 관통할 수 있었습니다."[86]라고 언급합니다. 그는 그 순수함을 "일본 가가쿠와 힌두 음악"에 비유합니다.[86]슐러와 기딘스는 밀러에게 완전히 무비판적인 접근을 하지 않습니다.슐러는 레이 에벌의 "엉뚱하고 섹시하지 않은 발성이 많은 공연을 끌어내렸다"고 말합니다.[86]그러나 슐러는 "밀러의 음악적, 재정적 야망이 그를 얼마나 더 이끌어냈을지는 영원히 추측으로만 남아 있을 것입니다.어떤 형태를 취했든 간에 중요했을 것이라는 것은 가능성이 높지 않습니다."[86]

음악적 동료들의 반응

빌보드 뮤직 앨범에 실린 밀러

Louis Armstrong은 Miller가 그의 음반을 가지고 다닐 만큼 충분히 생각했고, 그가 투어를 갔을 때 7인치 테이프 릴로 옮겼습니다."[암스트롱]은 멜로디를 귀하게 여기는 음악가들을 좋아했고, 그의 선곡은 글렌 밀러부터 젤리 롤 모튼, 차이콥스키까지 다양했습니다."[87]재즈 피아니스트[87] 조지 시어링(George Shearing)의 1950년대와 1960년대의 5중주는 밀러의 영향을 받았습니다: "[5중주의 하모니의] 중간에 (밀러의 색소폰 섹션의 목소리에 영향을 받은) 시어링의 잠금 핸드 스타일 피아노와 함께."[88][89]프랭크 시나트라와 멜 토르메는 오케스트라를 높이 평가했습니다.Tormé는 1940년대에 처음으로 노래와 작곡 경력을 시작했을 때 Miller가 도움이 되는 조언을 해준 것에 공을 돌렸습니다.토르메는 1942년에 밀러를 만났고, 토르메의 아버지와 벤 폴락에 의해 만남이 성사되었습니다.토르메와 밀러는 조니 머서와 해롤드 알렌의 신곡으로 막 떠오르고 있던 〈That Old Black Magic〉에 대해 논의했습니다.밀러는 토르메에게 머서의 모든 곡들을 집어들어서 연구하고, "모든 훌륭한 작사가들은 훌륭한 독자들입니다."[90]라고 말했습니다.조지 T와의 인터뷰에서.1948년 사이먼, 시나트라는 그가 40년대 후반에 녹음하고 있던 음악의 질이 8년 전의 "위대한 글렌 밀러 것들"[91]과 비교하여 열등한 것을 한탄했습니다.프랭크 시나트라의 40년대 후반과 50년대 초반의 녹음 세션은 밀러 음악가들을 일부 사용합니다.민간 밴드의 베이시스트인 트리거 알퍼트(Trigger Alpert), 육군 공군 오케스트라의 지크 자르치(Zeke Zarchy), 민간 밴드의 수석 클라리넷 연주자인 윌리 슈워츠(Willie Schwartz)는 많은 녹음에서 시나트라를 백업합니다.[92][93]

클라리넷 연주자 버디 드 프랑코(Buddy DeFranco)가 60년대 후반과 70년대 초반 글렌 밀러 오케스트라를 이끄는 일을 맡게 된 것은 놀라운 일이었습니다.드 프랑코는 이미 40년대 진 크루파나 토미 도시 같은 밴드의 베테랑이었습니다.그는 또한 50년대에 현대 재즈의 주요한 대변인이었습니다.[94]그는 밀러를 스윙 재즈 밴드를 이끄는 것으로 본 적이 없지만, 드 프랑코는 글렌 밀러 스타일의 특정 측면을 매우 좋아합니다."제가 '달빛 세레나데'로 오프닝을 열었을 때, 음악이 그들을 몇 년 전으로 돌아가게 하면서 울고 있는 남녀들을 볼 수 있다는 것을 알았습니다."[95][96]드 프랑코는 "글렌 밀러의 발라드의 아름다움이 사람들을 함께 춤추게 했다"고 말합니다.[97]

글렌 밀러 소령 공군 오케스트라: 1942-1946

1942년 그의 민간인 경력이 절정에 달했을 때, 밀러는 군대에 입대하기로 결정했고, 이는 그의 민간 밴드인 글렌 밀러와 그의 오케스트라로부터 주당 약 20,000 달러의 수입(2022년 주당 330,000 달러에 해당)을 포기하는 것을 의미했습니다.38살에 결혼해서 교정용 안경이 필요한 밀러는 징집을 위해 3-A로 분류되었고 복무에 부쳐질 것 같지 않습니다.[98][99][15]

그는 처음에 미 해군에 임관을 신청했지만 거절당했습니다.당시 해군은 병역 회피를 대가로 연예인 수수료 스캔들을 다루고 있었습니다.이것은 Miller와 아무 관련이 없었지만, 해군이 그의 신청에 따라 행동하는 것을 막았습니다(25-26쪽).[100][3]

그 후 밀러는 개인적으로 입대 가능성을 타진했던 미군에 지원했습니다.1942년 3월 워싱턴을 방문했을 때, 밀러는 육군 홍보국과 육군 공군의 관리들을 만났습니다.(p.24)[100][3] 1942년 8월 12일, 밀러는 육군 서비스 부대의 찰스 영 장군에게 3페이지짜리 편지를 보냈습니다."현대 군악의 합리화"에 대한 그의 관심을 설명하고 "어떤 개인적인 징병 문제에 의해서도 작동되지 않는, 육군을 위해 진정한 일을 하고 싶은 진정한 열망"을 표현했습니다.영 장군은 밀러의 편지를 장군에게 전달했습니다.밀러의 지원을 승인한 육군 부대 사령관 브레혼 소머벨입니다육군은 1942년 9월 8일 밀러에게 그의 임무를 통보했습니다.그는 업무 처리를 위해 한 달 연기를 받았습니다.[citation needed]

밀러는 1942년 9월 24일 체스터필드 담배의 마지막 광고 방송을 했습니다.프로그램의 마지막에, 그는 경쟁자인 해리 제임스를 그의 시리즈의 후계자로 소개했는데, 이것은 감사한 해리 제임스가 결코 잊지 못하는 제스처였습니다.9월 26일, Miller는 Spotlight Bands의 Blue Network 코카콜라 빅토리 퍼레이드에서 그의 마지막 민간 방송을 했습니다. (pp. 28–33) 글렌 밀러와 그의 오케스트라는 1942년 9월 27일 뉴저지 파사이크의 센트럴 극장에서 마지막 공연을 했습니다.[3][15]

1942년 10월 7일, 밀러는 오마하에 있는 제7 서비스 사령부에 육군 특수부대 대위로서 보고했습니다.1942년 11월 25일, 그는 헨리 할리 아놀드 장군의 명령에 따라 육군 항공대(AAF)로 편입했습니다.밀러는 처음에 앨라배마주 맥스웰 필드에 있는 AAF 남동 비행 훈련 사령부에 특별 복무 보조 장교로서 오리엔테이션을 위해 배치되었고, 훈련 사령부의 임무를 배우기 위해 지역의 여러 AAF 훈련 기지들을 여행했습니다.그곳에서 그는 몽고메리 WSFA에서 시작된 전국 NBC "아미 아워" 방송에 출연했습니다.그는 또한 WAPI 라디오 버밍엄에 출연하여 15곡으로 구성된 베이스 밴드인 Rhythmaires와 함께 공연했습니다. (34-36쪽)[101]

1943년 1월 1일부터 밀러는 노스캐롤라이나주 서던 파인스의 놀우드 필드에 있는 AAF 기술 훈련 사령부(TTC)의 본부로 배치되었습니다.장군님께 보고드립니다.월터 R.위버, 밀러는 AAFTTC의 밴드 디렉터가 되었습니다.AAFTTC 밴드 프로그램에 대한 밀러의 권고가 승인되었습니다.뉴저지주 애틀랜틱 시티에 있는 AAF 트레이닝 센터에 파견된 밀러는 전국의 다양한 AAF 베이스 밴드에 배정될 인력을 선별하고 자신이 직접 지휘할 정예 부대를 위해 많은 인원을 모집했습니다.AAF는 메이저가 지휘하는 할리우드에서 방송하기 위해 최초의 라디오 제작 유닛과 오케스트라를 설립했습니다.에디 던스터와 뮤지컬 감독 M/Sgt.펠릭스 슬랫킨.밀러는 뉴욕에서 방송과 녹음을 하면서 제2 AAF 라디오 제작 유닛과 오케스트라를 결성하고 지휘했습니다.밀러의 부대는 1943년 3월 20일 허가를 받아 코네티컷주 뉴헤이븐에 있는 예일 대학교의 AAF 훈련 학교에서 건조되었습니다.주요 빅 밴드 출신의 재즈 음악가들과 주요 교향악단 출신의 음악가들이 재능 있게 섞여 있었습니다.밀러는 재즈, 대중음악, 그리고 현악기를 포함한 가벼운 클래식을 성공적으로 융합하려고 시도했는데, 이것은 그의 민간 밴드를 넘어서는 진화적인 단계였습니다. (42-48쪽)[100][3]

뉴욕에서 방송하고 녹음한 밀러 유닛 방송 I Sustain the Wings.이 주간 시리즈는 1943년 6월 5일부터 CBS에 의해 처음 보도되었고, 그 후 1943년 9월 18일부터 1944년 6월 10일까지 NBC에 의해 보도되었습니다.밀러의 유닛은 M/Sgt가 지휘하는 AAFTC 오케스트라에 의해 시리즈로 계승되었습니다.해리 블루스톤, 밀러 밴드가 해외에 배치되었을 때.1945년 8월 유럽극장에서 돌아온 밀러 부대는 시리즈를 재개했습니다.밀러 부대는 또한 RCA 빅터 스튜디오에서 V-Disks를 녹음했으며, "Music from America"와 "Uncle Sam Presents"를 포함한 전쟁 정보국 및 국군 라디오 서비스를 위한 방송을 녹음했습니다(49-50쪽).[100][3]

완전한 콘서트 오케스트라 외에도, 밀러의 AAF 훈련 사령부 조직에는 베이스 활동을 위한 마칭 밴드와 T/Sgt가 이끄는 재즈 밴드가 포함되어 있었습니다.인기있는 민간 밴드 리더이자 드러머인 레이 맥킨리.1943년 12월 6일, 밀러의 부대는 제2 AAF 라디오 생산 부대로 재지정되었습니다.당시 베이스밴드 임무는 라디오 오케스트라와 별개의 대기 음악인 부대인 제708 AAF 악단으로 넘어갔습니다.밀러의 마칭 밴드는 대중 공연을 위해 드럼과 현악 베이스가 탑승한 지프를 사용함으로써 유명해졌습니다.밀러는 또한 전통적인 수사 군사 행진과 대조적으로 "The Saint Louis Blues"와 "Blues in the Night"를 포함한 재즈의 행진 편곡을 공연함으로써 육군 순수주의자들과 음악적 논쟁을 벌인 것으로 유명합니다.AAF는 Miller의 현대적 접근법을 지지했습니다. (pp. 51–52)

1944년 5월 24일 드와이트 D 장군.아이젠하워는 라디오 방송과 사기를 위해 밀러 AAF 부대의 이전을 요청하는 전보를 워싱턴에 보냈습니다.유럽 북서부의 D-Day 침공이 임박하면서 연합군 최고사령부는 연합 라디오 방송 서비스를 구축하고 있었습니다.아이젠하워는 밀러 조직을 "필요한 임무를 수행할 수 있는 유일한 조직"으로 꼽았습니다.육군 공군은 부대가 AAF의 통제 하에 유지된다는 조건하에 배치를 승인했습니다.밀러와 라디오 프로듀서 병장.폴 더들리(Paul Dudley)는 6월 19일 런던(London)으로 날아갔고, 밴드는 군함으로 복무하고 있던 RMS 퀸 엘리자베스(Queen Elizabeth)에 탑승했습니다. (68-75쪽)[100][3]

런던에 도착하자마자, 이 부대는 처음에 첼시의 슬로운 코트에 지어졌습니다.밀러가 이전에 베드포드에 영구적인 숙소를 마련했기 때문에 이것은 일시적인 임무였습니다.V-1 비행 폭탄 공격이 진행 중이었기 때문에, SHAEF는 1940년에서 41년 사이의 블리츠 기간 동안 BBC가 작전을 옮겼던 밴드를 수용하는 것이 더 낫다고 결정했습니다.베드포드에서 밀러 부대는 애드리안 볼트 경과 BBC 심포니를 위해 개발된 시설을 사용했습니다.밴드가 도착하기 전, 밀러는 새로운 연합 원정군 프로그램(AEFP)의 BBC 국장, 모리스 고햄, 방송국 국장, 아메리칸 콜을 포함한 방송 계획을 조율하기 위해 SHAEF와 BBC 관계자들을 만났습니다.에드워드 커비, 영국 중령 SHAEF 방송국 부국장데이비드 니븐.그들은 밀러의 지휘계통이 되었습니다.

그의 뛰어난 오케스트라는 런던의 SHAEF에 소속되어 있었고, 영국 베드포드 근처의 밀턴 어니스트에서 쿼터를 받았습니다.[4]밴드가 런던에 도착했을 때, 그들은 25 슬로운 코트에 있는 BBC 라디오 사무실에서 쿼터를 받았습니다.[4]불행하게도, 이곳은 독일의 V-1 폭탄들의 끊임없는 폭격 때문에 잠 못 이루는 밤의 지역인 "버즈 폭탄 골목"의 한 가운데에 있었습니다.[4]밀러는 1944년 7월 2일 일요일 베드포드로 이사하기 위해 새 숙소와 교통편을 마련했습니다.[4]다음날 아침, 버즈 폭탄이 그들의 오래된 숙소 앞에 떨어져 건물을 파괴하고 100명 이상이 사망했는데,[4] 그 중에는 75명의 미국인 손실자 중에 WAC도 포함되어 있었습니다.밀러 밴드 멤버는 아무도 없었습니다.[4][3][100]밀러는 돈 헤인즈 중위에게 "[밀러 럭]이 우리와 함께 있는 한, 우리는 걱정할 것이 없습니다."[4][15][26][25]라고 말했습니다.

1944년 7월 9일, 밀러의 51개 작품으로 구성된 오케스트라와 제작진은 BBC의 기술적인 감독하에 AEFP를 통해 일련의 음악 프로그램을 방송하기 시작했습니다.프로그램에는 "The AEF의 아메리칸 밴드" (풀 오케스트라), "Swing Shift" (T/Sgt) 등이 포함되었습니다.레이 맥킨리 댄스 오케스트라), 업타운 홀(상병)멜 파월 재즈 4중주), '날개를 가진 현'(조지 오크너 병장, 콘서트마스터와 현악 부문), '중사의 노래'.조니 데스몬드"(M/Sgt가 지휘하는 오케스트라의 보컬리스트).노먼 레이든(Norman Leyden)과 "피아노 퍼레이드"(Piano parade.잭 루신과 병장.멜 파월).이 오케스트라는 또한 전쟁정보청의 미국의 소리 유럽 전문지에도 출연했습니다.미국의 유럽 방송국(ABSIE)은 점령지인 유럽과 독일에 매일 방송합니다.독일어 프로그램 중 하나는 "Music for the Wehrmacht"인데, 밀러는 실제로 ABSIE 아나운서였던 "Isle"이라는 이름의 독일어를 구사하는 아나운서와 음성 독일어 대본으로 발표를 했습니다.조니 데스몬드 병장은 이 시리즈에서 독일어로 보컬을 불렀습니다. (118-119쪽, 150-156쪽)[3][100]

영국에서, 그 밴드는 주로 미국 공군 기지에서 개인적인 공연들의 광범위한 일정을 지켰습니다.방문중인 미국 유명인사 빙 크로스비와 디나 쇼어가 그들의 라디오 프로그램에 출연했습니다.쇼어는 밀러와 함께 애비 로드 스튜디오에서 녹음 시간을 가졌고, 그곳에서 오케스트라는 ABSIE 독일어 프로그램을 녹음했습니다.[3]

모든 계급의 군인들이 그 밴드를 즐겼습니다.1944년 7월 29일 8공군 사령부에서 열린 와이컴 수도원에서의 그들의 콘서트는 아메리칸 포스 네트워크에 의해 촬영되었습니다.제임스 H. 둘리틀(James H. Doolittle) 제8공군 사령관은 "밀러 대위님, 집에서 보낸 편지와 함께 당신의 부대는 유럽극장에서 가장 사기를 북돋아 주는 사람입니다."(121-142쪽) 이 영화는 현재 국가기록원에서 관리하고 있습니다. (RG 342-USAF-49520(영화), NARA; 제8공군 F.Orce, 520.071, A5835, AFHRA).[3][100][4][102][26]

1944년 11월, 밀러와 니븐은 부대를 영국에서 프랑스로 옮기는 것에 동의했습니다.이때쯤이면 SHAEF는 베르사유로 이전했습니다.파리에서 신뢰할 수 있는 라디오 방송을 할 수 있고, 밀러 오케스트라를 파리 지역 병원에서 직접 볼 수 있고, 최전방에서 휴가를 나온 지상군이 볼 수 있다는 판단에서였습니다.이 조치는 12월 중순으로 정해졌습니다.Miller 조직은 예방책으로 정상적인 스케줄 외에 이동 전에 80시간의 방송을 미리 녹화해야 했습니다.한편, 프랑스에서의 준비는 예정보다 늦었습니다.1944년 12월 11일 니븐은 밀러에게 그의 행정관 Lt를 교체하라고 명령했습니다.도널드 헤인즈, 전체 그룹이 오기 전에 미리 준비를 마치기 위해 날아갑니다. (pp. 190–210)[3][100]

죽음.

미 육군 공군 UC-64
알링턴 국립묘지에 있는 밀러 기념 묘비

AAF 밴드는 1944년 12월 12일 화요일에 사전 녹화와 정규 방송을 마치고 프랑스로의 이동을 준비했습니다.니븐의 명령에 따라 밀러는 12월 14일 목요일 런던-보빙던에서 파리-올리로 가는 항공 수송 사령부 여객기에 탑승 예약을 받았습니다.[100]

밀러는 12월 13일 더 이른 비행기를 타기 위해 대기하고 있었지만, 프랑스의 악천후로 인해 취소되었습니다.12월 14일 그의 예약도 취소 되었습니다.밀러는 그의 부대가 프랑스로 이동하는 것을 수용하기 위한 준비가 제때 이루어지지 않을 것을 두려워하여 좌절하고 조급해 했습니다.헤인즈와의 전화 통화에서, 그는 밀턴 어니스트에 있는 제8공군서비스사령부의 노먼 배셀 중령이 12월 15일에 프랑스로 비행기를 타고 가는 것을 알게 되었습니다.비행장교 존 스튜어트 모건이 조종하는 노르드인 UC-64A에 탑승하기 위해서였습니다.배셀은 밀러를 그들과 함께하도록 초대했습니다.[100]

밀러의 여행 명령으로 인해 그는 "캐주얼" 비행기에 탑승할 수 없었고, 그는 그의 의도를 그의 지휘계통에 보고하지 않았기 때문에, SHAEF는 밀러의 행방에 대해 오리무중이었습니다.그날 수많은 수송기뿐만 아니라 AAF와 RAF 전투 임무들이 비행했지만, 베드포드 근처 트윈우드 필드의 RAF 훈련 부대는 물러났지만, 비행장은 열려 있었습니다.13시 45분에 모건은 트윈우드에 착륙하여 배셀과 밀러에 탑승하고 13시 55분에 이륙했습니다.UC-64와 그 탑승자들은 다시는 볼 수 없었습니다.다음날 아침, 벌지 전투가 시작되었습니다.제8공군과 SHAEF는 밀러가 탑승한 UC-64가 실종된 것을 3일 후인 1944년 12월 18일 월요일까지 인지하지 못했습니다. (210-242쪽)[100]

비행기와 밀러가 실종된 것을 알게 되자, 밀러의 사촌 모드 밀러 앤더슨과 결혼한 제8공군 작전 부사령관 오빌 앤더슨 소장은 수색과 조사를 명령했습니다.[26][15]한편, 밀러의 부대는 3대의 C-47 수송기를 타고 영국에서 프랑스로 안전하게 날아갔고, 방송과 콘서트 임무를 시작할 준비를 했습니다.파리에서 영국으로, 그리고 미국으로 단파를 통해 크리스마스 날 방송이 예정되어 있었기 때문에 밀러의 행방에 대한 소식이 알려져야 할 것입니다.워싱턴 D.C.에 있는 AAF 본부는 밀러의 부인 헬렌에게 1944년 12월 23일 두 명의 고위 장교들이 그들의 집을 직접 방문하고 H.H. 아놀드 장군의 전화 한 통으로 그의 실종을 통보했습니다.1944년 12월 24일, BST 18:00에 SHAEF는 밀러의 실종을 언론에 발표하면서 그의 부대원들은 그가 실종된 비행기에 함께 있지 않았다고 강조했습니다.[100]

1944년 12월 25일 예정대로 제리 그레이가 지휘하는 글렌 밀러 육군 공군 소령 오케스트라가 등장했습니다.이 부대는 V-E 데이를 통해 1945년 8월까지 유럽 전역에 계속 방송되고 출연했습니다.그것은 젠으로부터 단위 표창장을 받았습니다.아이젠하워.집으로 돌아온 이 유닛은 NBC에서 "I Sustain the Wings" 시리즈를 재개했습니다.[3]

1945년 11월 13일, AAF 밴드는 해리 트루먼 대통령과 매켄지 킹 캐나다 총리가 참석한 마지막 콘서트를 위해 내셔널 프레스 클럽에 나타났습니다.밴드가 밀러의 주제인 '문라이트 세레나데'에 맞춰 등장하자 대통령은 기립해 관객들을 열광적인 박수로 이끌었습니다.밴드는 아이젠하워 장군과 아놀드 장군에 의해 직접 "잘했다"는 축하를 받았습니다.[3][100][103]

그들의 마지막 공연은 1945년 11월 17일 NBC 라디오를 통해 워싱턴 D.C.의 볼링필드에서 방송된 I Sustain the Wings입니다.[4]그 부대의 인원들은 점차 해고되었고, 1946년 1월에 부대는 해체되었습니다.[4][3][26]

조의를 표하다

헬렌 밀러는 1945년[100] 3월 23일 밀러의 뉴욕 사업소에서 열린 기념식에서 남편의 청동성 훈장을 받았습니다(글렌 밀러 기밀 해제, p. 304).1945년 12월 밀러가 공식적으로 사망선고를 받았을 때, 헬렌은 H. H. 아놀드 장군으로부터 공식적인 애도와 감사의 편지를 받았습니다.([100]글렌 밀러 기밀해제, pp. xv-xvi) 앤더슨 소장은 유럽에서 돌아왔을 때, 헬렌 밀러를 방문하여 조사 결과를 알려주었습니다(글렌 밀러 기밀해제, pp. 322).[100][4]

1945년 1월 20일, 영국의 제8공군 조사위원회는 UC-64 비행기가 인간의 실수와 기계적인 고장 그리고 날씨가 복합적으로 작용하여 영국해협 상공으로 추락했다고 결정했습니다.UC-64와 그 탑승자들의 유해는 한 번도 발견되지 않았습니다. (269-338쪽)[100][4]경찰관 3명은 실종 하루 만에 공식적으로 사망 판정을 받았습니다.이것은 1946년에 발간된 육군 간행물에서 밀러가 죽음의 발견(FOD)을 가지고 있다는 것을 보여주었습니다.[20]그는 1944년 12월 15일 실종되었고, 그의 유해는 회수할 수 없었습니다.[4]

실종자들의 태블릿에 있는 이름들은

밀러의 이름은 영국 케임브리지에 있는 미국 전투 기념물 위원회가 운영하는 케임브리지 미국 묘지 및 기념관의 '실종자들의 태블릿'에 알톤 G. 밀러로 새겨져 있습니다.[4]존 R.S. 모건 비행장교와 노먼 배셀 중령의 이름도 그곳에 새겨져 있습니다.유럽의 2차 세계대전에서 죽은 많은 미국인들이 그곳에 묻혀 있습니다.밀러의 가족과 글렌 밀러 출생지 협회를 대표하여 공군 헌화식이 1994년 12월 15일 그들의 사망 50주기에 그곳에서 거행되었습니다.그곳과 알링턴 국립묘지에서 묵념이 열렸습니다.[104]

메모리얼 헤드스톤

그로부터 거의 50년 후 딸의 요청으로 1992년 버지니아주 알링턴에 위치한 육군이 운영하는 알링턴 국립묘지 H 추모 구역에 미군(항공대) 알턴 글렌 밀러 소령을 위한 정부 발행 기념비 묘비가 세워졌습니다.[4]흰색 대리석 표식 뒷면에는 트롬본 464-A와 '동성훈장'이라는 글자가 새겨져 있습니다.[4]

메모리얼 트리 – 아메리칸 홀리

밀러의 대리석 기념관에서 부대 전체에 대한 살아있는 기념물을 볼 수 있습니다.1943년 3월 20일부터 1946년 1월 15일까지 복무 중인 글렌 밀러 육군 공군 소령 관현악단은 군사용 날짜 양식을 사용하여 미국의 홀리 트리 앞에 있는 검은색 화강암 마커에 새겨져 있습니다.[4][16]이 마커에는 트롬본과 최고 사령부, 연합군 원정군(SHAEF), 육군 공군(AAF)의 패치가 새겨져 있습니다.그것이 돌로 조각되기 전에, 군악대의 타이틀은 글렌 밀러 육군 공군 소령의 편곡자이자 클라리넷 연주자였던 노먼 레이든에 의해 확인되었습니다.그 이름은 Kathy Shenkle (공군, 육군, 알링턴 국립묘지 역사학자), C.F. Alan Cass (Colorado University at Boulder의 글렌 밀러 기록 보관소 큐레이터),[3] 글렌 밀러 출생지 협회장, 그리고 다른 역사학자들과 미군과 공군의 밴드 멤버들에 의해서도 확인되었습니다.[16]

Wilson Drive를 따라 섹션 13에 위치한 이 나무는 1994년 12월 15일 밀러 사망 50주년 기념일에 헌정되었습니다.[4][104]아메리칸 홀리(American Holly)는 방문객들에게 "아메리칸 패트롤(American Patrol)"이라는 곡조를 상기시켜주기 위한 것입니다.[4]헌화식, 추모식, 나무 헌화식에서 두드리는 소리가 울렸습니다.[4]버지니아주 알링턴과 영국 캠브리지에서 침묵의 시간이 열렸습니다.공군 장관이 주요 연사였습니다.[4][104]참석자들 중에는 이매뉴얼 위시나우 병장(비올라), 다른 부대 퇴역 군인들, 밀러 가족, 군복무요원들, 미국 상원의원들, 글렌 밀러 아카이브 설립자이자 큐레이터 C.F.앨런 카스와 글렌 밀러 생가 협회의 회원들.[4][104]기념식에 이어 열린 포트 마이어 오찬에는 미 육군 야전악단의 재즈 대사들이 참석했습니다.[4][104]밀러의 트롬본 중 하나가 무대에 전시되었습니다.[104]에어맨 오브 노트와 아미 블루스는 낮에 다른 곳에서 공연을 했습니다.[4]미 공군 악단(오케스트라와 함께)은 이날 밤 50주년 기념 콘서트를 열고 내년 투어에 나섰습니다.[4][104]해경 악대와 해병대 악대 지휘관들이 다른 악대들과 함께 서면으로 인사를 나눴습니다.[4][104]2019년 12월 15일 75주년 기념일에 캐시 솅클 씨는 미국 전역의 화환들이 제공한 화환과 함께 그곳의 화환식에 그들 모두를 대표했습니다.[4]

밀러의 군 경력과 실종에 관한 결정적인 문서는 2017년 글렌 밀러 기록 보관소 소장 데니스 M. 스프래그의 저서 "글렌 밀러 탈기밀"에 등장했습니다.글렌 밀러 사유지를 대표하여 그리고 미국과 영국 당국의 전폭적인 협조를 얻어 1945년 1월 20일의 조사 결과를 포함하여 사고 상황에 관한 모든 관련 문서와 많은 새로운 문서들이 발견되고 출판되었습니다.밀러는 뮤지컬과 방송 담당자로서 외에 다른 의무가 없었습니다.그의 높은 인지도와 일정은 선정적인 사람들이 나중에 추측한 것처럼 비밀스러운 역할을 배제했습니다.그는 반칙이나 화기애애한 공격의 희생자가 아니었습니다.따라서 그의 죽음을 둘러싼 모든 음모론은 그의 사망 75주년인 2019년 12월 15일 이전에 밝혀졌습니다.[100]

2019년, 국제 역사적 항공기 복구 그룹(TIGHAR)은 밀러의 비행기가 필수 비행 경로에서 서쪽으로 몇 마일 떨어진 곳에서 발견되었을 가능성이 있다는 보고서를 조사하고 있다고 보도되었지만, 더 이상 보고되거나 발견되지 않았습니다.현대 기술을 고려할 때, 충분한 자금과 환자를 위한 탐사는 Langney Point (Beachy Head)와 St. 사이의 필요한 항공 수송 회랑을 따라 비행기의 잔해를 찾고 식별할 수 있습니다.발레리, 프랑스.

민간 밴드 유산

밀러와 그의 음악은 밀러의 바람대로 제도가 되었습니다.그의 음악은 여전히 BBC 라디오를 포함해 매일 전문가와 아마추어 음악가들에 의해 전세계적으로 재생되고 있습니다.[4]

밀러 사유지는 1946년 글렌 밀러의 유산 또는 유령 밴드인 글렌 밀러 오케스트라를 공식 승인했습니다.이 밴드는 테너 색소폰 연주자이자 민간 밴드의 가수였던 텍스 베네케가 이끌었습니다.육군 공군 악단과 비슷한 구성을 하고 있었습니다.그것은 큰 현악 부분을 포함했고, 적어도 처음에는 약 3분의 2의 음악가들이 민간 악단이나 AAF 악단의 졸업생들이었습니다.[107]1946년 1월 24일 브로드웨이의 캐피톨 극장에서 3주간의 공연을 시작했습니다.[108]미래의 텔레비전이자 영화 작곡가인 헨리 맨시니는 밴드의 피아니스트이자 편곡자 중 한 명이었습니다.[109]이 고스트 밴드는 1947년 헐리우드 팔라디움에서 몇 번의 데이트를 포함하여 미국 전역에서 매우 많은 관객들에게 연주를 했고, 1941년에는 원래의 밀러 밴드가 연주를 했습니다.[110]할리우드 팔라듐의 역사에 관한 웹사이트는 "빅 밴드 시대가 희미해지자 팔라듐에서 열린 텍스 베네케와 글렌 밀러 오케스트라 콘서트는 6,750명의 댄서들의 기록적인 관중을 불러 일으켰다"고 언급했습니다.[111]1949년까지, 경제학은 현악기 부분이 떨어지도록 지시했습니다.[112]이 밴드는 원래 밀러 밴드가 했던 것처럼 RCA 빅터를 위해 녹음했습니다.[112]베네케는 밀러 사운드를 확장하는 방법과 자신의 이름으로 성공을 거두는 방법에 고심하고 있었습니다."텍스 베네케 지휘의 글렌 밀러 오케스트라"로 시작된 것이 마침내 "텍스 베네케 오케스트라"가 되었습니다.1950년까지 베네케와 밀러 가문은 헤어졌습니다.[113]비록 베네케는 글렌 밀러 오케스트라의 전 리더로서 밀러 사유지에 등록되어 있고,[115] 현재 그의 역할은 오케스트라의 웹사이트에서 인정받고 있습니다.[114][116]

밀러가 살아있었을 때 밥 체스터와 같은 많은 밴드 리더들이 그의 스타일을 모방했습니다.[117]1950년대 초, 다양한 밴드들이 다시 클라리넷이 이끄는 리드와 뮤티드 트럼펫의 밀러 스타일을 따라하고 있었는데, 특히 랄프 플래너건,[118] 제리 그레이,[119] 레이 앤서니 등이 있습니다.[120]이것은 글렌 밀러 스토리(1954)의 성공과 함께 헬렌 밀러가 1945년 밀러 밴드의 리더가 된 레이 맥킨리를 초대하여 글렌 밀러 오케스트라라고 불리는 새로운 밴드를 결성하도록 영감을 주었습니다.맥킨리는 윌 브래들리를 트롬본 연주자로 영입했고, 1966년까지 밀러 밴드에 머물렀습니다.

글렌 밀러 오케스트라는 오늘도 전 세계를 순회하고 있습니다.미국에서는 2021년부터 색소폰 연주자 에릭 스타브나우(Erik Stabnau)가 리더를 맡고 있습니다.영국에서 감독은 레이 맥베이입니다.[121]유럽에서는 1990년부터 윌 살든이 지도자였습니다.[122]스칸디나비아에서 감독은 2010년부터 얀 슬로테네스([123]Jan Slottenäs.

글렌 밀러 육군 공군 오케스트라 소령의 유산

글렌 밀러 육군 공군 소령의 장기적인 유산은 미 공군 악단 내의 [4][124]악단인 '에어맨 오브 노트(Airmen of Note)'와 함께 이어졌습니다.[4]"에어맨 오브 노트는 미국 공군의 최고 재즈 앙상블입니다.워싱턴 D.C.의 합동 기지 아나코스티아 볼링에 주둔하고 있는 이 밴드는 미 공군 밴드를 구성하는 여섯 개의 음악 합주단 중 하나입니다."[124] 1950년 글렌 밀러 소령의 육군 공군 댄스 밴드의 전통을 이어가기 위해 만들어진 현재의 밴드는 한 명의 보컬리스트를 포함하여 18명의 현역 음악가들로 구성되어 있습니다.이 밴드는 1950년 워싱턴 D.C.에 있는 볼링 공군 기지 내의 소규모 그룹에서 만들어졌으며, 공군 커뮤니티와 일반 대중을 위해 재즈 음악을 계속 연주하고 있습니다.이 유산은 독일 람슈타인 공군기지에 주둔하고 [4][124]있는 유럽 주둔 미 공군 부대에서도 계속되고 있습니다.[125]오늘날 미국 군대의 모든 분파는 큰 밴드 구성요소를 가지고 있습니다.[4]여기에는 다음이 포함됩니다.유럽 주재 미 육군 항공대 대사, 유럽 주재 미 육군 군악대 육군 블루스, 미국 육군 야전대 재즈 대사, 미 해군 코모도어즈.미국 해안경비대는 모든 종류의 음악을 연주하는 하나의 음악 단체를 가지고 있습니다.[4]여기에는 가디언즈라고 불리는 해안경비대 뮤지컬 부대가 포함됩니다.해안경비대 밴드와 예일대 밴드가 밀러 서거 75주기를 맞아 합동 콘서트를 열었습니다.[4][126][127]군악대는 콘서트 밴드, 마칭 밴드, 재즈 오케스트라, 작은 콤보, 그리고 스윙, 락, 컨트리, 블루그래스를 연주하는 요소들과 같은 부대들로 구성되어 있습니다.[4]밀러는 모든 현대 미국 군악대의 아버지로 여겨집니다.[4]

밀러는 "세부적이고 정확하며 항상 진실을 추구하는 사람이었습니다.조지 사이먼은 "그가 에드 폴리시의 훌륭한 문서화된 보고서에 얼마나 기뻐했을지"라고 그가 추천한 대로 글을 썼습니다. Sustineo Alas / I Sustain the Wings to the American Reference Books Annual 독자들에게 날개를 달아줍니다.1314페이지에서 폴리스는 "글렌 밀러의 1942년 입대부터 1943년 [육군 공군 오케스트라(짧게는 밴드)]의 시작부터 1945년 말에 끝날 때까지 삶과 음악의 작지만 중요한 시기를 다루고 있으며, 밴드의 전반적인 역사와 밴드의 일상 활동에 대한 자세한 설명을 제공합니다."[128]

사후사건

미국과 영국의 수많은 기록보관소, 박물관, 기념관들이 밀러에게 바쳐졌습니다.[129]밀러의 형인 허브 밀러는 1980년대 후반까지 미국과 영국에서 자신의 밴드를 이끌었습니다.[130][131]

1953년, 유니버셜 인터내셔널 픽처스는 제임스 스튜어트가 주연한 글렌 밀러 스토리를 개봉했습니다; 레이 에벌, 매리언 허튼, 그리고 텍스 베네케는 그것에 등장하지도 않고 언급되지도 않습니다.[132]

밀러의 유산을 기념하는 연례 축제는 그의 젊은 시절과 가장 관련이 깊은 두 도시, 아이오와주의 클라린다와 콜로라도주의 포트 모건에서 열립니다.[citation needed]

1975년 이래로 글렌 밀러 출생지 협회는 아이오와주 클라린다에서 매년 글렌 밀러 페스티벌을 개최하고 있습니다.[4]그 축제의 하이라이트는 닉 힐셔의 지휘 아래 공식 글렌 밀러 오케스트라와 다른 많은 민간 및 군 재즈 밴드들의 공연들을 포함합니다.복원된 밀러의 집 방문, 글렌 밀러 탄생지 박물관 방문, 콜로라도 대학 글렌 밀러 기록 보관소의 역사 전시, 밀러의 삶에 대한 강의와 발표, 젊은 클래식 및 재즈 음악가들을 위한 장학 대회 등도 포함되어 있습니다.[133]1989년 밀러의 딸은 클라린다에서 밀러가 태어난 집을 샀습니다.[2]글렌 밀러 재단은 그 복원을 감독하기 위해 설립되었습니다.지금은 글렌 밀러 생가 박물관의 일부입니다.글렌 밀러 생가 협회는 1996년 미국 우정국이 글렌 밀러 우표를 발행했을 때 기념했습니다.[134]

1996년부터 매년 여름 콜로라도주 포트 모건 시는 글렌 밀러 스윙페스트(Glenn Miller SwingFest)라고 불리는 공공 행사를 개최하고 있습니다.Miller는 축구와 다른 스포츠를 연주했던 Fort Morgan 고등학교를 졸업했고, 졸업 앨범 스태프로 활동했고, 오케스트라에 있었고, 반 친구들과 함께 자신만의 밴드를 만들었습니다.행사에는 뮤지컬 공연과 스윙댄스, 커뮤니티 피크닉, 강의, 포트 모건의 비영리 댄스,[135] 보이스, 피아노, 퍼커션, 기타, 바이올린, 드라마 스튜디오 프로그램인 스쿨 포 더 퍼포밍 아트(School for the Performing Arts)에 다니기 위한 장학금 모금 등이 포함됩니다.매년 약 2,000명의 사람들이 이 여름 축제에 참석하는데, 이 축제는 밀러가 유명하게 만든 음악뿐만 아니라 빅 밴드 시대에 유행한 춤과 의상의 스타일을 젊은 세대들에게 소개하는 역할을 합니다.

볼더에 있는 콜로라도 대학의 글렌 밀러 기록물에는[3] 밀러의 음반, 금 음반 및 기타 기념품들이 많이 보관되어 있습니다.그것은 또한 학문적 연구와 일반 대중들에게도 개방되어 있습니다.[136][137]앨런 카스(Alan Cass)가 만든 글렌 밀러 아카이브(Glenn Miller Archives[3])에는 밀러의 주제곡 '달빛 세레나데(Moonlight Serenade)'의 원본 원고가 포함되어 있습니다.[4][138]

1957년 콜로라도 대학교 볼더 캠퍼스에 학생 연합 건물이 완공되었고 무도회장 이름은 글렌 밀러 무도회장으로 지어졌습니다.[citation needed]

2002년, 글렌 밀러 박물관은 영국 베드퍼드셔주 클래펌에 있는 구 RAF 트윈우드 농장에서 대중에게 공개되었습니다.[139]

밀러의 이름은 영국 케임브리지에 있는 미국 전투 기념물 위원회가 운영하는 케임브리지 미국 묘지 및 기념관의 '실종자들의 태블릿'에 알톤 G. 밀러로 새겨져 있습니다.[4]존 R.S. 모건 비행장교와 노먼 배셀 중령의 이름도 그곳에 새겨져 있습니다.

밀러가 정부에서 발행한 흰색 대리석 기념 묘비는 버지니아주 알링턴 국립묘지에 있는 윌슨 드라이브의 메모리얼 섹션 H(#464-A)에 있습니다.[4]글렌 밀러 소령의 공군 기념관 아메리칸 홀리가 그곳에서 보입니다.[16][140]

밀러 팬인 피터 코프란스코는 코네티컷주 뉴헤이븐에 있는 그로브 스트리트 묘지에 묘지를 사서 그곳에 검은색 화강암 세노타프를 놓았습니다.[141]밀러 소령의 가족과는 아무런 관계가 없습니다.다음은 비구한 위치로 교체하거나 이동할 경우 수정할 수 있는 내용과 함께 비문입니다.제복을 입은 밀러 소령의 에칭 / IN MEMORY / Major A. [Alton] Glenn Miller / 0505273 / 미 육군 공군 [Forces] - W.W. II / Born - Clarinda, Iowa - / 1904년 3월 1일 / Missing in Action [ / Death] / 유럽, 1944년 12월 15일 / 1943년- 1944 / 제418회 A.A.F.T.T.C. 밴드 - [일명 글렌 밀러 소령 공군 오케스트라] / 예일 대학교 - 뉴헤이븐,CT /[142] 날개를 유지합니다 / 서스티네오 알라스

밀러는 캘리포니아 할리우드의 할리우드 대로 6915번지에서 '할리우드 명예의 거리' 녹화 부문 스타상을 수상했습니다.[4][143]글렌 밀러 홀(Glenn Miller Hall)은 독일 람슈타인 공군기지에 있는 유럽 주둔 미국 공군의 사령부입니다.[4]

1999년 6월 25일, 네브래스카 주 고속도로 위원회는 만장일치로 밀러가 초등학교를 다녔던 노스 플랫과 밀러 가족이 잠시 살았던 트라이온 사이의 네브래스카 고속도로 97을 글렌 밀러 기념 고속도로로 명명하는 데 동의했습니다.

직원 및 구성 정리

밀러는 〈String of Pearls〉(제리 그레이 작사, 편곡)[144]와 같은 오리지널 곡을 쓰거나 〈In The Mood〉(조 갈랜드[145] 작사, 에디 더럼[146] 편곡)와 〈Tuxedo Junction〉(밴드 리더 어스킨 호킨스[147] 작사, 제리 그레이[148] 편곡)과 같은 오리지널 곡을 가져다가 밀러 밴드를 위해 편곡한 편곡자들로 구성되어 있었습니다.녹화나 방송을 하기 위해서요.밀러의 민간 밴드의 편곡자들 중 대부분은 제리 그레이(전 아티 쇼의 편곡자), 빌 파인건(전 토미 도시의 편곡자),[149] 빌리 메이[150](빌리 메이), 그리고 그보다 훨씬 더 작은 규모로는 조지 윌리엄스(조지 윌리엄스)가 있었는데,[151] 그는 밴드와 앤드루스 시스터즈의 편곡자 빅 쇤[152](Vic Schoen)과 함께 매우 짧게 작업했습니다.

편곡자이자 지휘자인 Norman Leyden에 따르면, 그와 다른 사람들은 "Jerry Gray, Ralph Wilkinson, Mel Powell, 그리고 Steve Steck을 포함하여, 봉사 중인 밀러를 위해" 편곡을 했다고 합니다.[4]1943년, 밀러는 자신의 회사인 뉴욕의 뮤추얼 뮤직 소사이어티에 의해 출판된 글렌 밀러의 오케스트라 편곡 방법을 썼는데,[4][153] 이 책은 그가 어떻게 그의 음악 편곡을 썼는지를 설명하는 삽화와 악보가 있는 116페이지짜리 책입니다.[4]

디스코그래피

주요 기사: 글렌 밀러 디스코그래피

상, 장식 및 영예

무공훈장 및 훈장

밀러는 미국 육군(항공대)에서 동메달, 제2차 세계 대전 승리 메달, 미국 캠페인 메달, 유럽, 아프리카, 중동 캠페인 메달, 카빈과 권총봉이 있는 마크맨 배지를 받았습니다.[4]

Bronze star
Bronze star
청동성훈장
아메리칸 캠페인 메달 유럽-아프리카-중동
캠페인 메달
별 두 개 달린 		제2차 세계 대전 승리 훈장
명사수 배지
카빈 및 라이플 바 포함(바 이미지 사용 불가)

동성훈장 표창장

밀러가 제2차 세계대전에 참전했던 영국 베드포드의 옥수수 거래소 밖에 있는 흉상

1944년 7월 9일부터 1944년 12월 15일까지 미국 육군 항공대(특전)장으로서 군사 작전과 관련하여 공로를 인정받은 미국 육군 항공대 알튼 글렌 밀러 소령(육군 일련번호 0505273밀러 소령은 탁월한 판단력과 전문적인 기술을 통해 군의 사기를 높이는 데 큰 기여를 하지 못한 조화로운 오케스트라로 그룹을 구성한 뛰어난 음악가들의 능력을 눈에 띄게 혼합시켰습니다.밀러 소령은 끊임없이 자신의 조직이 제공하는 서비스를 늘리기 위해 노력했고, 그를 통해 밴드는 파리로 가서 가능한 한 많은 군대에게 이 훌륭한 오락을 제공하라는 명령을 받았습니다.그의 뛰어난 업적은 매우 칭찬받을 만하며, 자신과 미국 군대에 대한 최고의 신용을 보여줍니다."[4][103][154]

그래미 명예의 전당

밀러는 사후에 그래미 명예의 전당에 헌액된 세 개의 음반을 보유하고 있었는데, 이 상은 1973년에 최소한 25년 이상 된 "질적 또는 역사적 의미"가 있는 음반을 기리기 위해 제정된 그래미 특별상입니다.

글렌 밀러: 그래미 명예의 전당 시상식[155]
기록된년도 제목 장르. 라벨. 헌액년도 메모들
1939 달빛 세레나데 재즈(싱글) RCA 블루버드 1991
1941 채터누가 추추 재즈(싱글) RCA 블루버드 1996
1939 인 더 무드 재즈(싱글) RCA 블루버드 1983

참고 항목

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외부 링크

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위치미국 의회도서관 음악과
원천글렌 밀러 스토리 제작 자료, 1939-1953
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