개요 및 알레그로 (라벨)

하프, 플루트, 클라리넷, 현악 4중주를 위한 소개와 알레그로는 모리스 라벨의 실내악곡이다.이것은 짧은 곡으로, 보통 10분에서 11분 사이의 퍼포먼스가 지속됩니다.그것은 1905년 에라르 하프 제작자들에 의해 그들의 악기를 선보이기 위해 의뢰되었고, 미니어처 하프 협주곡으로 묘사되어 왔다.1907년 2월 22일 파리에서 초연되었다.

이 작품은 피아노와 대규모 관현악단을 위해 편곡되었지만, 보통 7개의 악기가 연주되어 여러 번 녹음되었다.음반에 참여한 하프 연주자들로는 릴리 라스키네, 니카노르 자발레타, 오시안 엘리스, 마르쿠스 클링코, 라비니아 메이저, 마리 피에르 랑글라메트가 있다.

배경

플리엘사는 1904년 클로드 드뷔시에게 하프와 ^[1]오케스트라를 위한 단세 천사를 작곡할 것을 의뢰했다.경쟁사인 Erard사는 Maurice Label에게 더블액션 페달 ^{[2][n 1]}하프의 표현 범위를 보여주는 작품을 쓰도록 의뢰하는 것으로 응답했다.

라벨은 1905년 6월 하프, 플루트, 클라리넷, 현악 4중주곡을 메종 ^[2]에라르의 감독인 알베르 블론델에게 헌정하여 그의 소개와 알레그로 곡을 완성했다.라벨에게 작문은 일반적으로 느리고 ^[5]힘들었지만, 그는 친구들과 보트 여행을 떠나기 전에 그것을 완성하기 위해 엄청난 속도로 서론과 알레그로를 썼다.그는 당시 다음과 같이 썼다.

초연 및 초기 공연

초연은 1907년 2월 22일 파리 ^{[n 2]}소시에테 프랑세즈 드 사진관에서 세르클 뮤지컬이 상연하는 올 라벨 콘서트에서 이루어졌다.연주자는 미켈린 칸(하프), 필리프 가베르(플루트), 에네스트 피샤르(클라리넷), ^[7][8]피르민 투슈 4중주단이 맡았다.

1907년 9월 4일 헨리 우드 프롬네이드 콘서트에서 알프레드 캐스트너가 하프 솔리스트로 ^[9]초연되었다.라벨은 후에 1913년 12월 런던의 벡스타인 홀에서 그웬돌렌 메이슨과 ^[10]함께 하피스트로서 영국에서 첫 번째 작품을 지휘했고 1928년 ^[11]10월에는 런던의 에올리언 홀과 옥스포드 시청에서 그의 작품 콘서트에서 그의 작품을 지휘했다.

미국 초연은 1916년 12월 3일 뉴욕의 애올리언 홀에서 하프 주자 카를로스 살제도가 출연하는 콘서트로,^[12] 같은 프로그램에서 드뷔시의 당스 사카리에에 불경스러운 곡을 미국 초연했다.1917년 11월 시드니 콘소라토리엄 홀에서 열린 호주 첫 공연에서 이 작품은 곧바로 ^[13]반복 공연될 정도로 큰 호응을 얻었다.

음악

발표된 악보에서 작품의 완전한 제목은 하프에 우월감을 준다: "서론 et Allegro pour Harpe avec acompaignment de Quatuor cord Cordes, Fl ette et Clarinette."^[14]비록 일부 해설자들이 이 작품의 실내적 특성을 강조하고 협주곡이라는 ^[15]견해에 이의를 제기했지만, 라벨의 학자 아르비 오렌스타인은 "라벨은 분명히 하프의 특권적 위치를 강조하고 싶어했고, 따라서 이 구성은 셉테트가 아닌 축소 하프 협주곡으로 여겨져야 한다"^[16]고 쓰고 있다.

구조.

그 작품은 G-Flat ^[17]전공이다.보통 10분에서 11분 정도 ^{[n 3]}재생됩니다.오프닝은 Trés rented, expressif, 메트로놈 마크는 ♩=40, 시간은 입니다.^[17]26마디로 구성된 이 소개는 알레그로에서 다시 등장하는 목관악기용과 첼로용 등 세 가지 주제를 제시한다.이 곡은 플루트와 클라리넷을 위한 피아노 시모 듀엣으로 시작한다.현악기는 세 번째 소절인 피아니시모에, 하프는 네 번째 소절인 광범위한 ^[18]아르페지오에 들어간다.

첼로는 바이올린, 플루트, 클라리넷의 반짝이는 피아노 시모에 맞서 폭넓은 선율을 선보인다.10바가 지나면 시간은 로 바뀌고 마킹은 ^[19]빌려준다.악장은 점점 빨라지고 시끄러워져 다시 피아노 시모에 가라앉아 서론이 ^[18]끝난다.

소나타 형식의 알레그로는 ^[20][21]쉬지 않고 이어진다.하프 독주곡으로 시작합니다.플루트는 바이올린 피지카토와 다른 현악기 아르코의 반주에 맞춰 선율을 차지한다.멜로디는 한 악기에서 다른 악기로 전달된다; 음악은 점점 더 커져 포티시모 클라이맥스에 ^[22]도달한다.테마는 더 발전하거나 압축되어 있으며,^[21] 반복 앞에 있는 ^[23]하프를 위한 카덴자로 구성되어 있습니다.

하프는 현악기와 목관악기의 트릴 반주로 알레그로 섹션의 첫 번째 주제로 돌아간다.멜로디는 악기에서 악기로 전달되고 음악은 다시 커지고 부드러워지며 하프 독주를 위한 짧은 인터럽트가 있습니다.주요 멜로디는 하프의 변주곡 형태로 연주되며, 피지카토 현을 수반하여 생동감 있고 포티시모적인 ^[18][24]결말을 이끌어낸다.

채비

라벨의 생전에, 그의 출판사 Durand et cie는 원본 ^[25]악보 외에, 솔로 피아노 (J.^[26] Charlot의 작곡), 피아노 네 손 (L.^[27] Roques의 작곡), 피아노 두 대,^[28][29] 하프와 피아노 (작곡가의 작곡)의 편곡을 발행했다.라벨은 그 곡을 셉텟보다 더 큰 앙상블이 연주하는 것을 싫어하지 않았다.1911년 2월 데지레-에밀 잉헬브레흐트에게 보낸 편지에서 그는 다음과 같이 썼다.

그 작품의 몇몇 녹음은 현악 파트를 4중주단에서 ^[31][32]풀현악 오케스트라로 확장시켰다.

크리티컬 리셉션

1904년 드뷔시의 Danses sacée et proficany와 응답 의뢰된 라벨의 작품을 비교하면서, 비평가 Mark de Voto는 전자는 "절제적이고 심지어 엄격하지만 하프의 가장 특징적인 제스처인 글리산도의 힌트만큼도 없이 그들의 섬세함에 있어서 감각적인 반면, 라벨의 작품은 "훌륭한 명작"이라고 말한다."색채가 풍부함"과 "놀랍도록 풍부한 악기 소리"^[34]로 표현합니다.

2011년 한 연구에서, Roger Nichols는 라벨이 이 작품을 "좋든 나쁘든" 완성했다고 설명했지만, 뮤지컬 대중들은 "오래 전부터 이 작품이 "좋든 좋든"^[35]이라고 결정했다"고 말했다.니콜스의 관점에서 볼 때, 이 작품은 미학적 관점에서 보면 작은 것이지만 "원조적이고 아름다운 소리 세계"에 살고 있으며 엄밀히 말해 서론과 알레그로 ^[36]작곡 전 해에 초연된 현악 4중주단의 진보를 상징한다.

마이클 퓨리는 그의 2012년 퇴폐자 라벨에서 소개와 알레그로를 "^[37]재활성화 장면"으로 해석하고 있습니다.제시 필러업이라는 또 다른 분석가는 "어쩔 수 없는 ^[38]황혼을 가리키면서 갱신을 예고하는 새벽"이라고 말했습니다.푸리는 ^[39]이 음악이 1909년 의뢰된 발레단 다프니스 에클로에 대한 라벨의 작품 중 가장 가까운 관계라고 생각한다.

녹음

이 작곡가는 1923년 런던에서 그웬돌렌 메이슨, 하프, 플루트, 하이든 드레이퍼, 클라리넷, 조지 우드하우스가 ^[40]이끄는 현악 4중주단으로 구성된 앙상블과 함께 작품의 초기 녹음을 지휘했다.해설가 로버트 필립은 녹음은 9분 30초 동안 지속되며, 이는 대부분의 후기 녹음보다 상당히 적은 것이며, "알레그로는 현대의 청취자들에게 매우 빠르게 들린다(비교적으로, 릴리 라스키네와 칼벳 4중주단의 1938년 녹음은 11분 미만이다).^{[n 4]}

그 후의 많은 기록에는, 다음과 같은 것이 있습니다.

연도	하프	플루트	클라리넷	줄들	컨덕터	언급
1928	존 코커릴	로버트 머시	찰스 드레이퍼	비르투오소[n 5] 4중주		[40]
1931	데니스 헤르브레흐트	이름 없는 앙상블			피에로 코폴라	[42]
1938	릴리 라스키네	마르셀 모이스	율리스 델레쿠즈	콰투오르 칼벳		[43]
1952	피아 베르구트	암스테르담 실내악 협회				[44]
1955	앤 메이슨 스톡턴	아서 클레혼	미첼 루리	할리우드 현악 사중주단		[45]
1955	릴리 라스키네	장피에르 람팔	율리스 델레쿠즈	파스칼 현악 4중주		[46]
1958	니카노르 자발레타	베를린 라디오 심포니 오케스트라			페렌치 프리세이	[47]
1962	오시안 엘리스	리처드 아데니	제르바세 드 페이어	멜로스 앙상블 현악[n 6] 4중주		[31]
1965	니카노르 자발레타	크리스티앙 라르데	가이 데플러스	모니크 프라스카-콜롬비에, 마르그리트 비달, 안카 모라버, 하미사 도르		[48]
1968	에드워드 드루진스키	도널드 펙	클라크 브로디	시카고 심포니 오케스트라	장 마르티논	[49]
1969	오시안 엘리스	리처드 아데니	제르바세 드 페이어	멜로스 앙상블 현악[n 6] 4중주		[50]
1970	마리사 로블레스	크리스토퍼 하이드 스미스	테아 킹	델메 4중주		[31]
1978	데이비드 왓킨스	윌리엄 베넷	톰 켈리	내셔널 필하모닉 오케스트라	샤를 게르하르트	[31]
1983	마리사 로블레스	크리스토퍼 하이드 스미스	테아 킹	알레그리 4중주		[31]
1987	스카일라 캉가	필즈 챔버 앙상블 세인트마틴 아카데미				[51]
1989	에바 마로스	졸탄경계시	벨라 코바츠	코달리 4중주		[52]
1989	아델헤이드 블롭스키 밀러	볼프강 던셰드	칼 라이스터	앙상블 빈-베를린		[53]
1992	에리카 굿맨	수잔 슐만	스탠리 매카트니	아마데우스 앙상블		[54]
1993	마르쿠스 클링코	브누아 프로망거	모리스 가바이	파리[n 7] 바스티유 오케스트라의 독주자		[55]
1994	하이디 르왈더	제임스 골웨이	리처드 스톨츠먼	도쿄 현악 사중주단		[56]
1994	유안 존스	윌리엄 베넷	제임스 캠벨	알레그리 4중주		[57]
2004	길리언 팅게이	안나 노크스	줄리언 패럴	피보나치 시퀀스		[58]
2015	라비니아 메이저	암스테르담 신포니에타				[59]
2020	마리피에르 랑라메트	엠마뉴엘 파후드	웬젤 푸치스	Christophe Horak, Simon Roturier, Ignacy Miecznikowski, Bruno Delepleaire		[60]

두 대의 피아노를 위한 라벨의 편곡은 1990년 루이 로티와 엘렌 메르시에,^[61] 그리고 2009년 티지아나 모네타와 가브리엘 ^[62]로타에 의해 녹음되었다.

메모, 참고 자료 및 출처

메모들

레퍼런스

원천

• De Voto, Mark. "Harmony in the chamber music". In Debora Mawer (ed.). Cambridge Companion to Ravel. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-64026-8.
• Durand et cie (1931). Catalogue des oeuvres de Maurice Ravel. Paris: Durand et cie. OCLC 974816803.
• Fillerup, Jessie (2021). Magician of Sound: Ravel and the Aesthetics of Illusion. Oakland: University of California Press. ISBN 978-0-520-37988-6.
• Nectoux, Jean-Michel (1991). Gabriel Fauré: A Musical Life. Roger Nichols (trans). Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-23524-3.
• Nichols, Roger (2011). Ravel. New Haven and London: Yale University Press. ISBN 978-0-300-10882-8.
• Orenstein, Arbie (2003) [1989]. A Ravel Reader. Mineola: Dover. ISBN 978-0-486-43078-2.
• Orenstein, Arbie (2014) [1975]. Ravel: Man and Musician. Mineola: Dover. ISBN 978-0-486-26633-6.
• Philip, Robert (2004). Performing Music in the Age of Recording. New Haven: Yale University Press. ISBN 978-0-300-10246-8.
• Puri, Michael (2012). Ravel the Decadent: Memory, Sublimation, and Desire. Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-973537-2.
• Ravel, Maurice (1905). Introduction et Allegro pour Harpe avec accompagnement de Quatuor à Cordes, Flûte et Clarinette (PDF). Paris: Durand. OCLC 1101935173.
• Sackville-West, Edward; Desmond Shawe-Taylor (1955). The Record Guide. London: Collins. OCLC 500373060.
• Slonimsky, Nicolas (2000). The Great Composers and Their Works. New York: Schirmer Books. ISBN 978-0-02-864955-9.
• Vallas, Léon (1973) [1933]. Claude Debussy, His Life and Works. New York: Dover. ISBN 978-0-486-22916-4.
• Vuillermoz, Émile (1939). "L'œuvre de Maurice Ravel". In Colette; Roger Wild (eds.). Maurice Ravel par quelques-uns de ses familiers (in French). Paris: Éditions du Tambourinaire. OCLC 1101253788.

외부 링크

• 개요 et Allegro: 국제 음악 악보 라이브러리 프로젝트에서의 악보