삼바 (브라질 춤)

이 글에는 여러 가지 문제가 있다. 이 문제를 개선하거나 대화 페이지에서 토의하십시오. (이러한 템플릿 메시지를 제거하는 방법 및 시기 알아보기) 이 글은 검증을 위해 인용구가 추가로 필요하다. 신뢰할 수 있는 출처에 인용문을 추가하여 이 기사를 개선할 수 있도록 도와주십시오. 공급되지 않은 재료는 도전하여 제거할 수 있다. 출처 찾기: "삼바" 브라질 춤 – 뉴스 · 신문 · 책 · 학자 · JSTOR (2008년 4월) (이 템플릿 메시지를 제거하는 방법과 시기 학습) 이 기사는 위키백과 편집자의 개인적인 감정을 진술하거나 주제에 대한 원론적인 주장을 제시하는 개인적인 성찰, 개인적인 에세이 또는 논쟁적인 에세이처럼 쓰여진다. 백과사전 형식으로 다시 작성하여 개선하십시오. (2018년 10월) (이 템플릿 메시지를 제거하는 방법 및 시기 알아보기) 이 글은 일반적인 참고문헌 목록을 포함하고 있지만, 그에 상응하는 인라인 인용구가 충분하지 않기 때문에 대체로 검증되지 않은 상태로 남아 있다. 보다 정밀한 인용구를 도입하여 이 기사를 개선할 수 있도록 도와주십시오. (2018년 10월) (이 템플릿 메시지를 제거하는 방법 및 시기 알아보기) (이 템플릿 메시지를 제거하는 방법 및 시기 알아보기)

삼바는 맥시스를 포함한 삼바 음악에 맞춰 2/4(2×4)의 시간 춤을 추는 아프로브라질 태생의 생동감 넘치는 춤이다.

삼바는 브라질의 아프리카인들이 아프리카에서 가져온 음악과 춤 문화로부터 창조되었다. 삼바 음악은 다른 많은 중남미 음악 장르와 춤뿐만 아니라 많은 음악 장르와 매우 유사하고 영향을 받아왔다. "삼바"라는 용어는 원래 콩고와 앙골라에서 유래된 몇몇 라틴 듀엣 댄스를 가리켰다. 오늘날 삼바는 브라질에서 가장 보편적인 춤 형태로서 카르나발 축제 기간 동안 그 중요성이 극에 달하고 있다.^[1] 브라질에서 삼바 춤 장면을 규정하는 춤이 아니라 실제로 한 세트의 춤이 있지만, 어느 누구도 '원조' 삼바 스타일로 확실하게 주장할 수는 없다. 브라질산 삼바 외에도 삼바의 주요 스타일은 볼룸 삼바로 차이가 크다.

어원

'삼바'라는 말의 기원에 대해서는 여러 설이 있다.

"삼바"에 대한 최초의 언급 중 하나는 1838년 2월 페르남부코 잡지의 오 카라푸시로에서 있었다. 새크라멘토의 미구엘 로페스 가마 신부는 당시 흑인들에게 유행했던 댄스 드라마의 한 종류였던 '삼바 다모크레브'를 반대하는 주장을 담은 기사를 썼다.^[2]

히람 아라우조 다 코스타에 따르면, 수세기에 걸쳐 바히아에서 노예들의 춤 축제는 삼바라고 불렸다.^[2]

19세기 중반에, 이 단어는 아프리카인들을 노예로 만들었던 몇 가지 종류의 음악을 지칭했다.^[3] 삼바는 아프리카 이민자들의 부족의 다양성뿐만 아니라 각 지역이 구현한 독특한 문화 때문에 브라질 각 주에서 더욱 구체적인 특징을 발전시켰다. Some of these popular dances were known as Baião,^[4] Bochinche, Candombe (Candomblé), Catêrêtê, Caxambú, Choradinho, Côco-inchádo, Cocumbí, Córta-jáca, Cururú, Furrundú, Jongo, Lundú, Maracatú, Maxíxe, Quimbête, São-Gonçalo, Saramba; as well as the many varieties of the Portuguese Fandango, and the Indio dance Puracé.^[5]

스타일

삼바노페

삼바노페(문학적으로 "삼바 인 발")는 삼바 음악이 연주될 때 흔히 즉흥적으로 춤추는 솔로 댄스다. 기본 동작은 곧은 몸과 한 번에 한 무릎을 굽히는 것을 포함한다. 발은 매우 약간 움직인다 - 한번에 몇 인치만 움직인다. 리듬은 2/4이며, 척도당 3단계가 있다. 스텝볼 변화라고 생각할 수 있다. 그걸 하나, 둘, 다시 하나라고 부를 수 있어 기본 동작은 어느 한쪽으로도 같으며, 첫 번째 박자 직전에 한쪽 발이 바깥쪽으로 올라가고(즉 오른쪽 다리가 오른쪽으로 약간 움직인다) 다리는 장대처럼 곧게 유지된다. 다른 발은 앞쪽으로 약간 움직이며, 첫 발에 더 가까이 간다. 두 번째 다리는 무릎에서 가볍게 구부러져 엉덩이 왼쪽이 아래로 내려가고 오른쪽이 더 높게 움직이는 것처럼 보인다. 무게는 다음 "and-a"를 위해 이 안쪽 발에 잠깐 옮겨졌다가 "two"를 타고 다시 바깥쪽 발에 옮겨지고, 같은 일련의 행동이 반대쪽을 향해 반복된다.

이 춤은 단순히 음악의 비트를 따르고 평균 속도에서 매우 빠른 속도로 갈 수 있다. 남자들은 발을 땅에 대고 춤을 추는 반면 여자들은 종종 발꿈치를 신고 단지 발볼 위에서 춤을 춘다. 프로페셔널은 스텝을 약간 바꿔서 3개 대신 한 척당 4개씩 밟을 수도 있고, 음악 분위기에 따라 다양한 팔 동작을 추가하는 경우가 많다.

브라질에도 필수적인 단계가 같은 지역적인 형태의 춤이 있지만, 음악의 억양의 변화 때문에 사람들은 약간 바뀐 억양과 비슷한 동작을 추게 될 것이다. 예를 들어, 바이아에서 소녀들은 리우데자네이루에서처럼 무릎을 맞대고 춤을 추는 대신 바깥쪽으로 다리를 기울이는 경향이 있다.

브라질 카니발 퍼레이드와 전 세계 다른 삼바 카니발에서 보는 삼바 유형이다. 이것은 또한 브라질에서 가장 흔한 삼바 춤의 한 종류다.

삼바 데 가피이라

Samba de Gafieira는 볼룸 삼바와는 상당히 다른 파트너 댄스다. 1940년대에 등장했고, 당시 리우데자네이루의 인기 도시 나이트클럽인 가피이라에서 이름을 얻었다.

맥시스에서 파생되어 초로의 도착(또 다른 삼바 음악 스타일)에 이은 춤. 맥시스의 폴카 요소 대부분을 뒤로 하고 있지만 후자보다 더 편안한 자세를 취하기는 했지만 아르헨티나 탱고의 얽힌 다리 움직임을 유지했다. 많은 사람들은 이런 형태의 삼바를 왈츠와 탱고의 결합으로 본다. 몇몇 브라질의 댄스 스튜디오들은 삼바 드 가피이라 스텝과 댄스 루틴을 가르치기 위해 이 두 춤의 요소와 기술을 사용한다.

삼바 페이지

삼바파고드는 삼바 드 가피이라를 닮았지만 좀 더 친밀한 경향이 있는 삼바 파트너 댄스다. 포르투갈어 단어 "pagode"의 문자 그대로의 의미는 "재미있는" 또는 "merrymaking"^[3]으로 번역된다. 이 단어는 또한 삼바 댄서들의 비공식적인 모임과 그들의 동반된 음악을 가리키는 데에도 사용된다.

삼바파고데의 핵심 특징은 다양한 비트로 만들어진 리듬감 있는 질감이다. 브라질 상파울루 시에서 유래한 파고드 스타일의 음악이 등장하면서 댄스 스타일이 되었다. 파고데 스타일은 세 가지 특정한 타악기, 즉 탄타, 레피크 드 마오, 판데이로를 사용한다.^[3] 이 세 악기는 모두 손으로 연주하는데, 이것은 브라질의 많은 삼바 학교가 연주하는 바투카다 삼바보다 더 부드럽고 친밀한 소리를 내는 데 도움이 된다.^[3] 파고데와 같은 사건들은 리우데자네이루에서 도시 삼바의 출현과 함께 19세기 후반과 20세기 초반으로 거슬러 올라간다.

삼바 악세

삼바 악세는 1992년 바이아에서 열린 브라질 카니발 시즌 동안 악세 리듬이 람바다를 대체하면서 시작된 솔로 댄스다. 몇 년 동안 그것은 휴가 기간 동안 브라질의 북동부 지역의 주요 춤이 되었다. 춤은 완전히 안무가 짜여져 있고 동작은 가사를 따라 하는 경향이 있다. 그것은 매우 활력이 넘치고 삼바노페와 에어로빅의 요소들을 혼합하는데, 오락용으로 만들어진 가사 때문에, 춤은 일반적으로 일종의 우스꽝스러운 요소를 가지고 있다.

'EE o Tchan'과 같은 몇몇 악세 음악 그룹들은 그들의 모든 곡과 항상 함께 안무를 발표하려는 마케팅 전략의 일환으로 삼바 악세라는 것은 스텝, 루틴, 기본 스텝이 전혀 없는 변화무쌍한 장르다.

삼바레게

삼바레개는 삼바 드럼이 만든 레게 비트가 섞여 있다. 'Sol da Liberdade' 'O Regggae E O Mar' 'Perola Negra' 등의 곡으로 리듬을 세계에 알린 아티스트 다니엘라 머큐리의 대중가요에서 찾아볼 수 있다. 삼바 레게는 브라질 각지에서 팔로어가 많은 바이아에서 인기 있는 삼바 스타일이다.

삼바레개는 아프로브라질 춤과 캔덤블 춤의 스타일에서 얻은 아프리카에 영향을 받은 춤의 스타일을 만들어냈다. 사교적 배경에서는 삼바레게춤이 종종 추종적인 방식으로 공연되는데, 소수의 고급 무용수들이 군중들 앞에서 줄을 지어 스텝을 시작하고, 그 다음에는 전체 군중들이 따라간다.^[6] 삼바레개의 타악기 연주자들도 드럼을 치면서 춤을 추는 경우가 많다. 서도스로 알려진 3, 4번 드러머들은 짧은 안무를 수행하는데, 망치를 이용하여 날카로운 팔 움직임을 강조한다. 펀도(선두의 1, 2번째 서도)는 종종 중앙 무대에 올라 정교하고 능숙한 망치 리프트와 공을 선보이고, 또한 드럼을 머리 위로 높이 던지기도 한다.^[7]

삼바록

삼바록은 상파울루에서 유래한 장난기 있는 삼바의 일종이다. 라틴 나이트클럽 댄스의 일종이다.

삼바록의 첫 댄스 강사 중 한 명인 메스트레 아탈리바(Mestre Ataliba)가 댄스 스타일의 진수를 설명한다. "춤추는 지혜, 삼바 록은 편안함과 집중력에 관한 것인데, 한꺼번에... 발과 엉덩이에 존재하는 아프리카 '깅가'(카포에이라에서 온 몸의 흐름)와 볼룸 에티켓에 대한 유럽식 참조가 어우러졌다. 리타 파본, 삼바 페이지, 레게, R&B의 소리에 맞춰 춤을 출 수 있다. 그것은 모든 음악 문화를 수용한다.^[8]

삼바데로다

("로다의 삼바")는 원래 칸돔블레 의식 후에 비공식적인 재미로 행해진 아프리카-브라질 전통 춤으로, 종교 의식 동안 사용된 것과 동일한 타악기를 사용한다. 전형적인 드럼은 아타바크다; 드럼 연주자들은 춤뿐만 아니라 노래와 박수와 함께 전형적으로 일반적인 패턴에 대한 변형과 정교함을 즉흥적으로 표현한다.

삼바 드 로다는 음악과 안무, 시가 결합된 축하 행사다.

"삼바"라는 용어는 브라질 영토의 다양한 시대와 지역의 많은 다양한 리듬, 곡조, 북소리와 춤을 포괄했다. 그것은 17세기 동안 브라질의 레싱카보 지역에서 보다 구체적으로 바이아 주에서 나타났다.

모든 북소리와 춤은 포르투갈 식민지 개척자들에 의해 "삼바"로 일반화되었기 때문에 하나의 뚜렷한 유산으로 귀속시키기는 어렵다. 그러나 삼바의 가장 보편적으로 인정받는 문화적 기원은 아프리카에서 온 반투 노예들이 브라질에 가져온 리듬인 룬두다. 룬두는 어떻게 보면 흑색(슬레이브)과 백색(포르투갈어)과 토착문화의 융합을 드러낸다. 수입된 아프리카 노예들이 '셈바'라고 이름 붙였고 포르투갈인에 의해 로다에 들여온 아랍어 판데이로(탐부린)의 소개로 '삼바'는 지금과 같은 춤의 형태로 성형되었다.

토착어로 '삼바'는 로다 데 단사(roda de dansa) 또는 원주민들이 유명한 카톨릭 축제, 아메린디아나 아프로브라질 종교의식 등 여러 차례에 걸쳐 축하 춤을 추었기 때문에 춤추는 원을 의미하지만, 무작위로 행해지기도 했다.

초심자를 포함한 모든 참가자를 초청하여 춤에 참가시키고 모창은 물론 관찰도 한다. 보통 여자들만 뒤이어 춤을 추고 다른 사람들이 원을 그리며 춤을 추며 손뼉을 친다. 안무는 종종 즉흥적이며 발, 다리, 엉덩이의 움직임을 바탕으로 한다. 대표적인 움직임 중 하나는 반투의 영향이 분명한 움비다인데, 이 춤꾼은 그녀의 후임자를 서클의 중심으로 초대한다.

대부분의 사람들의 관심을 리듬에 자주 끌어들이는 요인은 유별나게 악센트가 있는(동음이의) 비트다. 부재중인 박자는 청중이 춤을 추게 하는 삼바의 가장 강한 특징으로, 자신의 몸놀림으로 그 공백을 메우기 위해 춤을 춘다. 이 동기화된 리듬은 문화적 동화에 대한 흑인의 저항의 표시이기도 하다. 특히 로다의 삼바는 소외계층의 자유와 정체성의 표현으로 여겨져 해방의 수단이 되었다.

Samba de Roda는 20세기 동안 이 지역의 경제 쇠퇴와 빈곤 증가로 인해 현저히 쇠퇴해 왔다. 대중 매체의 영향과 대중적인 현대 음악으로부터의 경쟁 또한 젊은 세대들 사이에서 이러한 전통을 평가절하시켰다. 마침내 삼바 드 로다의 약화는 개업의 노화와 악기를 만든 사람들의 죽음으로 고조되었다.

참고 항목

• 카리오카 (춤)
• 삼바학교

참조

외부 링크

• 삼바의 기원과 역사 (영어)
• 브라질 음악과 춤 - SAMBA (영어)

위키미디어 커먼즈에는 삼바와 관련된 미디어가 있다.